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李白 2021-06-16 06:45 中国传统文化剪纸的来历民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。 从技法上讲，剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻，使其呈显出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智，在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法，如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等，使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。其不同形式可粘贴摆衬，亦可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有这其他艺术门类不可替代的特性，因而，这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深得人民群众的喜爱。 在人类的童年时期，艺术本没有“民间”与“非民间”之分的。随着文明的不断发展，社会阶层、职能分工的出现，形成了相对于“宫廷艺术”和“文人艺术”而言的“民间艺术”这一历史的概念。不同品类作品体现着不同阶层的审美标准，应是相互间分界的根本。就剪纸而言，并非凡是用纸剪刻的作品都可谓之“民间剪纸”。历史上不乏有应贵族市民阶层节日习俗需求而专营剪纸的艺人，也不乏文人画家为艺人绘稿、或专业艺术家运用剪纸技法创作的例证。这类作品与劳动群众为自己而创作的作品有着质的区别，多已脱离劳动者的审美本色，也不可能为大众所普遍接受。有的作品虽也在某些地区流传，但最终必将因为并非民众自己的创造而在变异中面目全非。即使在今天，许多地区的群众性美术创作活动中出现的剪纸作品，也不能与民间剪纸混为一谈。群众性创作活动也可以采用民间剪纸的形式，创作出群众喜闻乐见的好作品，继而在民间流传，但其创作目的往往已脱离自身生活的需要，甚至是表达辅导者的意图。二者之间虽有密切联系，但不是一个概念。 因此，在研究民间剪纸的范围时，切不可只从表面形式去看，认为凡是用纸剪出来的都是民间剪纸，而忽视了是否为民众自己的精神生活所必须，是否被群众普遍理解和接受，是否在民间广泛流传这些民间艺术的基本条件。当下民间文化基础理论的薄弱，造成认识上的混乱，使得不少人认为，凡是生活在民间的艺人或工匠所作一优艾设计网_设计圈诸如象牙雕刻、鼻烟壶之类，都可归类于民间艺术的范畴，这是应予纠正的。包括民间剪纸在内的民间美术，其创作、审美、应用与劳动者生活的土壤不可分离，使之和与其并存的其他艺术品类清楚地区别开来。 民间剪纸最能体现自身本色精神的作品，大多保留在偏乡僻壤的山区农村，即以农村妇女为基本队伍的劳动者应民间习俗和个人审美喜好而传承或创作的。这也是本文所重点谈及的内容。由于各人的观点合乎依据不同，剪纸的分类也不同。例如有人认为用刀刻出来的不叫剪纸，而应该称为刻纸；但是有人却认为追本溯源，古代的剪纸也是剪镂刀刻的，何况剪也有“绞刀”之别称，为何刀刻就不能称为剪纸呢？事实上，剪镂刀刻的痕迹确有差异，其应用的技法也有难易之分，因此，世人认为刀剪并用的作品可通称为剪纸，而纯刀刻的作品仍可称为剪纸，于是剪纸分类上就有剪纸、刻纸之分了。 剪纸的纹样大致可以分为：人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类，共计11类。 又中国剪纸的特点，表现为题材的寓意，所以寓意可作为分来的依据，由此可分为：纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。 有人认为剪纸的分类应以用途为据，由此可分为： （1）装饰类：贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的剪纸，如窗花 （2）俗信类：用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸，如门神 （3）稿模类：用于版模、印染的剪纸，如绣稿 （4）设计类：能增加它物之美，或能宣扬它物的剪纸，如电影或电视的片头 另外也有人认为剪纸应分为三类： （1）凡是用单色纸剪做的窗花、彩稿（花样子），称为剪纸。 （2）凡是用彩色纸剪做、经粘贴而成的作品，应称为剪贴。 （3）凡是剪后再填色的作品应称为剪画。此种说法未免含混笼统、似是而非，不仅类同窗花的繁多作品未列入，而且剪画一词释义尚多，不宜据于列类，何况剪而染色的作品将如何归类，实待商榷。 还有以用纸及制作分类的，多用于教学之用。它将剪纸分为二类七种： 第一类：单色剪纸。就是用一种色纸来剪做的。又细分为 （1）折剪类，即将纸折叠后剪，放开后可得一种图案或字型。 （2）迭剪类，即将数张纸重叠在一起，钉牢后再依稿剪之，一次可得数张作品。 第二类：复色剪纸，又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图；或以白纸依稿剪成，再染填上各种颜色；或先剪成主版，衬以白纸后再染填上各种颜色。细分可为： （1）衬色类，先用单色剪纸的方法剪做成图，再以彩纸为衬（2）套色类，以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上；或将画稿所需的各色色纸，重叠在一起钉牢，再沿稿线以次剪成，择取一张为主版，贴裱在衬底上，再将其余的部分添贴在主版之上。 （3）拼色类，即分别用色纸剪成各部分形象，再依图样贴裱在衬纸上；或见各色纸重叠在一起钉牢，再依稿剪成，吻拼于衬纸上。 （4）染色类，即用易于浸渍的白纸或浅色纸剪成各种形象，再逐次染成所需的颜色；或先将纸染色，再剪成形象。 （5）填色类，即先用黑色纸或深色纸剪出主版，裱贴在白纸上，再依稿填涂各种颜色；或用白纸剪成主题形象，裱贴后再填染所需颜色；也有先填色而后剪做的。剪纸与谚语民谣的结合，在民间非常普遍。上了年纪的剪纸老人，她们大多出口成章，语言生动有韵律。感情朴实真挚，言简意赅。下面先说广泛流传中华大地的剪纸谚语：蛇盘兔，必定富。贴上蛇盘兔，种下摇钱树。马驮元宝，子孙来早。象驮元宝，不中状元中阁老。猪嘴掀石榴，享福在后头。猴骑牛，地流油。猴骑羊，比人强。蛙捧钱，丰收年。喜蛛碰石榴，富贵不断头。碗扣金蛤蟆，坐个胖娃娃。石榴结子，保生贵子。石榴坐莲盆，金童玉女进了门。蝴蝶闹金瓜，五谷满家家。蝙蝠捧寿，全家增寿。瓶里插牡丹，儿女一铺摊。兔子含莲花，辈辈享荣华。山东剪纸常常利用对折剪纸的形式进行创作，剪纸图案双双对称，流行于山东民间的剪纸民谣，充满了年轻人对美好爱情、美好生活的憧憬。黄狗黄，黄狗地下蓝瓦房。山东姑娘绣鸳鸯；一对鸳鸯一对鹅；一对兔儿在山坡；一对牛儿吃青草；一对孩子笑呵呵。还有一首民谣则是描写结婚妇女的情感：七月里，剪荷花，压在奴的枕头下；莲蓬壳里籽粒多；连生贵子到俺家。老一代剪纸艺人流行传唱的一首民谣歌词是：小白纸，方正正，用它剪纸多威风。南京用它做文章，北京用它画龙风。小纸落在我手里，我拿它来铰花样：能铰龙，能铰凤，能铰水，铰的万物美又美。猪八戒，孙悟空，陪着唐僧去取经；秦香莲，穆桂英，诸葛亮来接东风……筐花、盆花、鞋样花，喜花、礼花、雕刻花，百花开在俺手下，小纸拿到俺手里，俺想铰啥就铰啥；铰到家家生活好，铰的人间美如画。剪纸与民谣犹如一母同胞的姐妹，在劳动人民的创作中都无形的运用了古代美学的创作法则，谐音、比喻、反复、夸张、拟人、排比等手法，有异曲同工之妙，所以说：剪纸是无言的歌谣。
叶飞洋 2021-06-16 06:46 优艾设计网_PS论坛 玉雕节是4.2日，我们镇平玉雕出名，主要是成品，没有你说的石头，石头的还只有南阳独玉，你要是来看看，肯定会满意。东西从几毛钱的到几百万的应有尽有，‘只有你想不到的，没有在镇平买不到的’欢迎你来镇平
M35****5557 2021-06-16 06:53 剪纸，又叫刻纸，是中国最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻 剪纸 龙 刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料 。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节令风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。 剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。[2] 编辑本段发展历史 世界最大的剪纸虎 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国剪纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前3世纪），当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆 剪纸欣赏(40张)吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪优艾设计网_设计圈纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 编辑本段史籍记载 早在汉、唐时代，民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为 鹿鹤同春 饰的风尚。后来逐步发展，在节日中，用色纸剪成各种花草、动物或故事人物，贴在窗户上（叫“窗花”）、门楣上（叫“门笺”）作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。 剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也被广泛的记载： 1． 唐朝的崔道融所留传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”这li所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的剪纸。 2． 唐朝的李商隐《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。剪彩也就是剪纸。 3． 唐朝的段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。” 4． 南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有：“旧都天衔，有剪诸色花样者，极精妙。又中原有余承志者，每剪诸家书字，毕专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类，极精工。”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。 5． 广州建德县志云：“林文辉，字纲齐，剪纸为字，飞动如龙蛇，点差不差毫发，室人装潢成轴，易薪米以自给，人称之曰剪”。 编辑本段创作要求 构图方法 剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光 剪纸—龙 影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心 剪纸(17张)中的艺术客体。 民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。 另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性 采用散点透视的剪纸作品－－蛇 和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。 民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。 民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。 造型手段 民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪 年年有鱼剪纸 纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。 民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。 民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实 锯齿式剪纸 丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。 民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。 民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。
叶飞洋 2021-06-16 07:01 “剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。” [编辑本段]剪纸的简介 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。 2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。 剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。 [编辑本段]剪纸的历史 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪优艾设计网_设计百科纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 [编辑本段]剪纸的创作 一．构图方法 剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。 民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。 另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。 采用散点透视的剪纸作品 民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。 民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。 二．造型手段 民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。 民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。 民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。 锯齿式剪纸 民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。 民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。 三，剪纸的工具及说明： 剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。 。 陕西自古是中华民族的政治文化中心，传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山，西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。周秦汉唐等13朝都在陕西建都，留下了丰厚的民俗文化遗产。 陕西剪纸，这一民间艺术形式有着悠久的历史，在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。形式多样，内容丰富。窗花最为普遍。每逢春节,不论那里的农村，给窗子糊上洁白的纸，贴上红纸剪成的窗花，喜庆新年。陕西的窗花在表现内容上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。造型严谨，民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩，没有丝毫的矫揉造作，具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己 对生活的感受和对美的理解。 在陕西剪纸艺术中，首推陕北民间剪纸。这一地区由于近百年来交通闭塞，地处偏 僻，外来文化较难传入，古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来，代代相传。如一些剪纸继承汉代画像石风格，外轮廓极其简练、饱满。生动，想象力丰富。如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出，头用瓜子代替。由于作者都是农民，面广人多，年龄相异，所以剪纸的题材丰富多采。蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。关中剪纸以其造型优美，细致逼真而深受人们的喜爱。陕南剪纸人数较少，以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。 剪纸是妇女们创造的文化，在陕北曾有“找媳妇，要巧的”的习俗，给娃找媳妇，“不问人瞎好，先看手儿巧”，手儿巧就是看剪纸绣花。有“一看窗子二看帘”的说法，看窗子，是看剪的窗花，看门帘是看绣花的本事。人们普遍认为，剪花好的女子肯定聪明，以后生下的娃娃自然也是聪明的。而今陕北农村，谁会剪花，仍被全村人所敬重。每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花，有好样子出来，争相替样。正月妇女们相互串门看谁的窗花好，看谁手最巧。 陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。 陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。据说孔圣人教化天下，唯独遗漏了陕北，于是陕北人的性情不像关中人那么中庸，所以创造性极强，喜怒哀乐表现的淋漓痛快，所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边，人们你三边剪纸，剪纸变成了另一种风格，纤细入微，小巧玲珑，小中见大，刻画精到。打出的“乐乐”细如针尖，剪出的线细如发丝，既不同延安绥，剪纸粗犷，又不同江南的工巧、写实。据考证，三边原是边关重镇，朝廷常派南方将领在此地镇守，他们带着家眷在这里生活，也带来了水乡的民间文化，与当地古拙的民间艺术待以结合，产生了独特的三边剪纸。 差距地区因为经济基础较好，剪纸的形式变得多样起来，单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用，内容上以戏曲人物为主，花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画，八宝等，有浓烈的中原文化特征。库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手，今年八十多岁，陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。她把拼贴剪纸发展到极致，使专家学者惊叹不已，台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸，人物的造型采自于戏剧，把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响，而西府的单色剪纸受木板年画影响，可以看出中原文化深厚的底蕴。 山东民间剪纸 北方派——山东剪纸 山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。 山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。 其中，山东高密一带流传的剪纸，从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。 山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。 [编辑本段]剪纸的装裱 剪纸的装裱一般使用以下几种形式： 1．镜框式 一般市场上出售装照片和画片的就可以。在装剪纸时需要将剪纸的四周用少量的白色乳胶粘连在托纸上，否则待镜框挂起来后，剪纸往往会掉下来或移动位置，显得东倒西歪不整齐。 托纸的颜色选择主要看剪纸的颜色，起衬托剪纸的作用。比如剪纸是重颜色时，衬纸就要选择浅色的，剪纸是浅色或白色时，衬色就要选择重颜色。 2．纸版装裱 纸版装裱可分平面装裱和立面装裱，平面装裱将剪纸用透明乳胶全部粘连在事先设计好的纸版上即可。 立体装裱是将纸版分成二层，中间夹着用透明片固定好的剪纸，外表再用透明片或玻璃纸贴好，这种装裱给人一种立体空间感。 3．卷轴装裱 卷轴是装裱中国画的一种形式。它庄重、大方，挂在房间里很有气魄和具有东方艺术特色，用来装裱剪纸自然是上等。如在装裱好的卷轴上再请书法家题上字，盖上印章，就完全可以同一幅中国轴画相媲美了。装裱卷轴价格要比镜框昂贵，装裱技术的难度比较大一些，但是，艺术效果却相当好。 4．压胶装裱 随着现代工业的发展，各种透明化学材料越来越多，其中如透明树脂胶，加进少许的凝固剂，将剪纸平放在玻璃上，将配好的胶水倒在剪纸上面，然后用木架绷平的玻璃纸平放在胶上，再用橡皮滚筒压平，放在400度灯光下烤干。用这种方法装裱后非常精美，能永久保存，但技术比较复杂，如果祷时温度掌握不好容易将玻璃纸烤破而失败。这种装裱效果近似照片过胶效果。 [编辑本段]剪纸的象征义 民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。 民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传，纳福迎祥的表现功能是其主要原因。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》、《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。 祈求生命的观念为民间剪纸赋予了不竭的血液和旺盛的生命活力。剪纸的创作者对待富足与幸福，总是怀有着坚定乐观的信念，绵延不断的希望，剪纸正是他们创造美好生活理想的外在呈现。民间剪纸将这些吉祥寓意融入到各种民族事项活动中，来满足广大民众精神心理上的需要，以扶持人类的生存，充实人类的生活。在民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼，大大的辣椒，大大的蚕，大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。 民间剪纸的表现语言不是简单的平铺直叙，而是托物寄语，借用那些约定成俗的观念化形象，来寄托人们对美好生活的向往，对吉祥幸福的期盼。种种质朴的怪诞而又包含率真至美的剪纸造型，来源于原始的视觉思维方式和民间审美观念；来自于有程式体系和意象造像组成的独特造型体系；来自于中国的本原哲学和世界观，更具有感人的艺术魅力。 [编辑本段]剪纸的史籍记载 剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也希
见到军爷说呵呵 2021-06-16 07:05 中国革命老区——蓬溪县是一个以种养业为主的农业大县。畜牧业是全县农村经济的支柱产业。为了加快现代畜牧业发展步伐，大力推进以广大农户标准化养殖与适度规模发展同步，提高先进适用技术的转化率，实现家庭经营与现代化大生产的紧密结合。蓬溪县从2007年以来根据发展实际，大力推行一种全新的畜禽发展模式——“畜禽寄养制”。这一模式的推广得到了全县广大农户和养殖企业业主的积极支持和参与。“畜禽寄养制”推广以来，从生猪产业开始发展到牛、羊、兔产业。从而推进了蓬溪传统畜牧业向现代畜牧业发展方向转变，更重要的是农户与企业实现了双赢。 第一种是“业主发展模式”。即由业主自带资金、技术，租赁土地发展水果生产。如重庆科正花果苗木有限公司带资金、带技术，投资1000多万元在大石乌木嘴村租赁土地已栽植杂柑100亩，租期20年；朱仁国投资100万元在蓬南新民村租赁土地55亩，租期20年，已栽植矮晚柚55亩；永红矮晚柚公司计划投资近千万元，在赤城镇任家桥村租赁土地500亩，租期50年，建立蓬溪县红心矮晚柚示范园及矮晚柚育苗基地；吴湘岚在黄泥民力村租赁土地120亩栽植仙桃，今年已投产60亩，收入现金6万多元。 第二种是“寄种模式”。即业主与农户签订寄种协议，由业主统一提供种苗、肥料、防病治虫及栽培技术等;农户只负责日常管理及协助收获的劳务。如永红矮晚柚公司与农民共同投资发展矮晚柚，公司与农户二八分成，在三凤、蓬南等5个村已发展矮晚柚5000亩。 第三种是“代管模式”。外出打工和无劳务、缺技术的农户将栽植的柑桔委托给有技术、有经营能力的业主负责管理，销售水果，业主与农户签订代管协议书，收益分配自行协商。如群利镇鲜花村石显范代管了150亩柑桔。 第四种是“承包管护模式”。为确保柑桔产业健康发展，解决不懂技术，达到栽植一片，管好一处，见效一片的目的，由乡镇政府出资解决肥料、劳务费和管理人员报酬。如回水乡乡政府确定了一名懂技术、有威信的管理人员邓军修签订了惠林村500亩柑桔管理责任书，一定3年，包成活率，包面积，包施肥、除草、修枝、病虫防治等工作，由政府分段检查验收，兑现报酬，果树投产后交还给农户。由于管理工作落实，500亩杂柑普遍长势良好，今年已试花结 、农村建房的上梁仪式 在农村修房造屋是一件大事，在修建的材料（人、财、物）准备好之后，择定良日，聘请工匠，举行隆重的立房子上梁仪式。 立房子的头一天须做基脚、排扇，以及须上的中梁，必要的抬杠、大绳等工具。晚上，主人家要给各位工匠发一个“红包”（喜钱），组织好人员。第二天一大早一般都会吃一碗汤元（喻意圆圆满满），择良辰立房。在房屋的架子立好之后，就要举行上梁仪式。堂屋正中，放有一张方桌，桌上放有掌盘或米筛，里面装有各行领工的祭梁礼信“红包”。另装有包子或小馒头、饼干、糖果、花生、核桃。米、酒、香、蜡、纸钱等放在桌上。公鸡一只捆好脚放在地下，中梁横放在“木马”上，必须是头（树兜）朝东，尾向西，（不论房屋坐向什么方位，人面对堂屋，右手方为东，左手方为西）。梁的正中画有“※”字，俗称五花墨。正中贴有大红纸或红布立排正楷书写“紫微高照”四个大字。梁的两头定有撮子用连环套将绳子拴牢，由石、木、泥各掌墨师洗手敬神。先天地、后东西。点香蜡、烧纸钱，敬神后开始祭梁。 祭 梁 石匠用酒、鸡血祭梁，先是梁头，后梁中，最后梁尾为序。每祭点一次，必须说些祝贺的吉祥话语，石匠祭毕，由木匠掌墨依次祭梁，先要说梁的来历。 说 梁 孟子见梁惠王，主家请我来上梁。 叫我匠人把话讲，此木生长在何方？ 谁人看见生？土公土母看见生！ 何人看见长？日月二公看见长！ 此木到处不曾见，昆仑山上把影藏； 张良打马过山岗，闻得此木甚是香； 当时鲁班抬头望，此木原是一栋梁； 张良看见不敢摸，李郎走路甚是忙； 鲁班师傅法力大，骑马提斧上山岗； 举目抬头一观望，弯弯木头做栋梁； 大的砍了千千万，小的砍了万万千； 请了抬脚八十三，抬回家中上马杆； 齐了头去了尖，不要两头要中间； 老的悬丝来吊墨，少的一旁看闹热； 锛锄两把是鸳鸯，刨子两把象凤凰； 砍的砍来锛的锛，凤凰口内出先生； 云芽细榫做齐整，大吉良辰祭梁身。 梁的来历说了以后，开始拿酒祭梁。 说 酒 弟子手拿一打瓶，不是金来不是银， 本是郑州锡一块，南京匠人来打成； 上面打个宝吉盖，中间打个凤凰身， 前面打个鹦歌嘴，后面打个抱耳形； 不知里头装何物，原是菩萨酒一瓶。 不说酒来犹小可，说起酒来有根生， 此酒又是何人造，杜康仙师来造成； 杜康杜康真杜康，杜康造酒有药方， 杜康造下神仙酒，万古传流到如今； 婚丧嫁娶都要酒，交朋结友把酒斟， 特别沽来更有名，主家一不敢先吃， 弟子二不敢先尝，此酒拿来有何用？ 拿与主家点福梁，左点状元、右点诸侯； 一点梁头（倒酒少许在梁头），恭贺主家子孙为王侯； 二点梁腰（倒酒少许在梁腰），恭贺主家子孙着紫袍； 三点梁脚（倒酒少许在梁脚），恭贺主家子孙为朝阁； 自从今日点梁后，荣华富贵不用愁。 酒祭过后，再提公鸡祭梁，将鸡冠掐破，点鸡血于梁头，贴上一匹鸡毛。 说 鸡 弟子提出一支鸡，生得头齐又尾齐， 头戴红花朵朵现，身穿五色花花衣。 从前世上无鸡叫，而今世上有鸡啼； 唐僧西天去取经，背包栳伞是沙僧， 骑着龙马是唐僧，西天代蛋取回经， 代回三双蛋六个，放在袈裟里面存。 昆仑山上抱鸡子，凤凰窝内出鸡儿， 寅年出个寅鸡子，卯年出过卯鸡儿； 大哥飞在天上，去了头换了衣， 取名就叫凤凰鸡。二哥飞在海上， 去了头换了衣，取名就叫海鸥鸡， 三哥飞在山中去，去了头，换了衣， 取名就叫是锦鸡。四哥飞在林中去， 去了头，换了衣，取名就叫是野鸡； 五哥飞在田中去，去了头、换了衣， 取名就叫是秧鸡；唯有六歌飞得好， 飞在弟子手中来，此鸡就是祭梁鸡； 一祭梁头，元帅府来都督楼； 二祭梁中，将军府来状元宫； 三祭梁尾，状元府走龙摆尾； 祭了这头祭那头，中间祭过太极图； 祭了这边祭那边，祭得牡丹朵朵鲜。 梁的两头钉上撮子，将绳子用连环套拴牢，升梁时以免下翻张扬。 说 绳 主家修造费艰辛，又将绳索说根生； 手拿金绳软如棉，拿在黄龙背上缠； 左缠三转生贵子，右缠三转点状元。 祭梁后请修造主家拜梁。 拜 梁 新造华居四角方，四根柱头顶中梁； 大梁本是沉香木，二梁本是木沉香； 只有中梁未曾上，有请主家来拜梁。 一拜荣华富贵，二拜金玉满堂， 三拜三元及弟，四拜四季发财。 主家拜梁过后，准备升梁。 起 梁 弟子手提一把锤，鲁班赐我是金锤。 金锤一响惊动天，天神土地到南天； 金锤二响惊动地，地脉龙神得安位； 金锤三响惊动山，山神土地到南崖； 山神土地得安位，请到空中去安身。 有坛归坛、无坛归殿，无坛无殿各自散去； 天煞归天、地煞归地，年煞、月煞、日煞、时煞； 一百二十凶神恶煞，弟子一锤打你万丈深渊，永不发邪。 伏以天开黄道，值此紫微高照； 主家择就良辰吉日，年利、月利、日利、时利； 一不早来二不迟，正是主家上梁时； 说起就起，说升就升。 升梁时，两边木工将梁缓上提、平稳缓缓上升，并放鞭炮，当梁升至一川时停下，主家会拿些礼信钱，每升一川都停一下，也有不停一直拉梁到位的，说升川。 升 川 一上梁就说梁，主家今日上中梁； 梁升一川，恭贺主家儿孙作高官； 问：主人家好不好？主答：好（给利市）； 梁升二川，恭贺主家儿孙点状元； 梁升三川，恭贺主家儿孙福无边（梁升到位）。 众位仙子四角等，仙子送梁到脊顶； 仙子本在天上坐，送与主家作儿孙； 自从今日上梁后，永远发达万年春。 梁安放好以后，就要抛梁，木匠掌墨师去桌上端掌盘，把上梁的红包优艾设计网_Photoshop问答分发给各行负责人，持盘走上东边楼梯边上楼梯边说喜话，说时，主家会把礼信零钱放在桌上，基本上是说喜话就放一次钱，放钱多少不拘，凭主家大方，图个喜庆。 贺梁上梯 脚踏云梯步步高，手把云梯摘仙桃。 众百客不要笑，细听木匠说根苗。 脚踏云梯第一步，恭喜主家大发富； 脚踏云梯第二步，恭贺主家添寿富； 脚踏云梯第三步，恭贺主家福禄富； 脚踏云梯第四步，恭贺主家四方富； 脚踏云梯第五步，恭贺主家五子登科路； 脚踏云梯第六步，恭贺主家鹿鹤同春路； 脚踏云梯第七步，恭贺主家七子联芳富； 脚踏云梯第八步，恭贺主家八方富； 脚踏云梯第九步，恭贺主家长久富； 脚踏云梯第十步，恭贺十全十美富； 上了乙川、上二川，上了二川，上三川；恭贺主家子孙作高官。 余下择吉利说话，无一定之规，随心所欲，例如： 新造华居色色新，上梁恰遇紫微星。彭祖寿星八百寿，恭贺主家万年春。新造华居亮堂堂，堂中必有福寿王。亲戚朋友来贺喜，年年月月福祯祥。主家今日喜洋洋，手拿利市进华堂。利市封封来封起，恭喜你来道谢你。主家今日把钱摸，拿得多来发得多。 恭贺祝福的话后，就要抛撒包子和糖果，就说包子的制作过程和经历。 说包子 一张桌子四角方，礼信放在桌儿上； 你走东来我走西，请看木匠在云梯； 手把云梯摘仙桃，有颜有色是仙桃； 筋筋吊吊是葡萄，无颜无色是毛桃； 捶捶打打是核桃，颜色鲜红是樱桃。 世间果木难说尽，又把麦子说根生； 说麦就说麦，说到九、十月； 九、十月麦下土，冬腊月麦长青； 等到来年立夏节，请过人，到街上； 赶场上街会铁匠，张铁匠、李铁匠； 打把镰刀象月亮，拿回家中来割麦； 千担扛在肩头上，篾条放在土中央； 小的砍了十二捆，大的砍了十二双； 麦子担进晒坝去，连架打来风车扬； 风车车了用斗量，麦子交与李三娘； 白天挑水三百担，夜晚推磨到天光； 一副磨儿十六瓣，麦下磨儿一齐烂； 罗柜筛来是灰面，头道灰面白如银； 二道灰面白如霜，灰面交与李伙房； 大包做了五十个，小包做了五十双； 蒸好不吃不敢尝，拿与主家来抛梁； 文官去了武官来，恭喜主家来进财。 包子说过后（饼干也是麦子做的，说法一样），先与主家进财，主家早就穿上长衣或捆上围腰，由掌墨师撒与主家的包子（饼干）等叫“进财”，撒一次，说一次。 主人家，站拢来，一进宝来二进财； 三进三元及第，四进四季发财； 五进五子登科，六进鹿鹤同春； 七进七子联芳，八进八方纳财； 九进久长寿喜，十进富贵双全； 十一十二我不给敬，留与主家自安排。 主家接财后离开，将所剩余的包子、糖果向来恭贺的亲朋好友撒下，众人哄捡、皆大欢喜，主欢客乐。 第一把撒东方，东方升起红太阳；太阳照得前程亮，新造华居幸福长；撒了东，再撒南，新造华居保安全；勤俭持家传家宝，安居乐业万万年。撒了南方又撒西，主人劳心我劳力。高楼万丈平地起，主家乐业又安居。撒了西方又撒北，主人兴家又立业，一年更比一年好，英雄榜上美名标。最后一把撒中央，宅前屋居放金光，粮食丰收六畜旺，堆金积玉粮满仓。 将所有东西抛完，众人捡毕，掌墨师说恭喜发财，走下楼梯，仪式结束。中午要晏请工匠和亲友，进餐时，各行匠人都要向主家敬酒祝贺。 上梁晏 上梁后，主家要宴请工匠和客人。在新立的中堂中安放桌凳，主家全家都在堂屋首先入座，造主居上方首席，各行工匠的掌墨师陪造主家同桌，一般工匠随便入座。晏中、各行掌墨师都必须向主家敬酒，（即进财之意），顺序多以石、木、泥为序，斟酒后说恭贺吉言，各抒已见，无一定之规。一般说：恭贺主家新造华居，值此吉日良辰与主家进财进宝，贺主家：“人兴财发，富贵双全。”“添人进口、事业兴旺”、“日进斗金，金玉满堂”、“儿贤媳孝，子贵孙贤”、“猪羊满圈，粮食满仓”……。主家也不推辞，待各行掌墨师敬酒以后，主家也回敬行掌墨师同饮。 厨师贺 在祭梁时，向主家裁不宰鸡（也有不宰鸡的），如要宰鸡的，则用撮子宰断鸡咽喉后说：“此鸡生得乖，而今把你宰，甩出府门去，进宝又进财。”厨师将整鸡煮好，不砍成块，在公鸡口中放一节葱子（去头去尖，尖头向口内）端上后，由掌墨师在掌盘中放上红包，想吃菜就在鸡的口中放什么，要吃肉就在鸡口中放上肉，厨师就要添一份肉，如不想再添菜了（也不再拿红包了），就将葱子转一个头放在鸡口中，厨师便不再添菜了。红包是厨师得了。午宴后，立房了上梁的仪式就结束了。 二、新房钉大门仪式 钉大门时说： 此日此时逢良辰，手提斧头钉大门。 主家今后财源盛，门大黄金滚进门。 吉日喜把财门钉，百事顺心又太平。 开大门 新大门中逢上贴有“开门大吉”的红纸条幅，木匠掌墨师先将两门中合缝的开门大吉条幅破开，然后进堂屋将大门打开，凡是看了期开大门的，都有一个开门红包，匠人必须按时完成大门安装任务。开大门说： 一不早来二不迟，正是主家开门时。 左手开门金鸡叫，右手开门凤凰升。 金鸡叫凤凰升，左边一根摇钱树， 右边一个聚宝盆，财门大打开， 元宝滚进来，元宝滚进屋。 滚进不滚出，主人家请座。
qkoufu8147 2021-06-16 07:07 优艾设计网_设计百科 建水以古文化著称滇南。建水从前是临安府所在地，其古文化和古建筑，不仅在政治、经济、文化中心的建水城，还分布在辖区内各处。单在县城西边13公里处的团山村，就全是百年古建筑，外地人到此参观，无不瞠目惊叹。团山（彝语：有金有银的地方）村，建在一个半坡上，共有百余户人家，全是砖木建筑的深宅大院，古色古香，一户挨一户，栉次连毗，像是一个博大丰富的古建筑博物馆。历史的风云变幻都隐藏在其中。到此观光，使人引发一种怀旧的心思，给人觉得时序的递移在这里似乎是迟缓下来了。
李白 2021-06-16 06:45 中国传统文化剪纸的来历民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。 从技法上讲，剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻，使其呈显出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智，在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法，如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等，使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。其不同形式可粘贴摆衬，亦可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有这其他艺术门类不可替代的特性，因而，这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深得人民群众的喜爱。 在人类的童年时期，艺术本没有“民间”与“非民间”之分的。随着文明的不断发展，社会阶层、职能分工的出现，形成了相对于“宫廷艺术”和“文人艺术”而言的“民间艺术”这一历史的概念。不同品类作品体现着不同阶层的审美标准，应是相互间分界的根本。就剪纸而言，并非凡是用纸剪刻的作品都可谓之“民间剪纸”。历史上不乏有应贵族市民阶层节日习俗需求而专营剪纸的艺人，也不乏文人画家为艺人绘稿、或专业艺术家运用剪纸技法创作的例证。这类作品与劳动群众为自己而创作的作品有着质的区别，多已脱离劳动者的审美本色，也不可能为大众所普遍接受。有的作品虽也在某些地区流传，但最终必将因为并非民众自己的创造而在变异中面目全非。即使在今天，许多地区的群众性美术创作活动中出现的剪纸作品，也不能与民间剪纸混为一谈。群众性创作活动也可以采用民间剪纸的形式，创作出群众喜闻乐见的好作品，继而在民间流传，但其创作目的往往已脱离自身生活的需要，甚至是表达辅导者的意图。二者之间虽有密切联系，但不是一个概念。 因此，在研究民间剪纸的范围时，切不可只从表面形式去看，认为凡是用纸剪出来的都是民间剪纸，而忽视了是否为民众自己的精神生活所必须，是否被群众普遍理解和接受，是否在民间广泛流传这些民间艺术的基本条件。当下民间文化基础理论的薄弱，造成认识上的混乱，使得不少人认为，凡是生活在民间的艺人或工匠所作一优艾设计网_设计圈诸如象牙雕刻、鼻烟壶之类，都可归类于民间艺术的范畴，这是应予纠正的。包括民间剪纸在内的民间美术，其创作、审美、应用与劳动者生活的土壤不可分离，使之和与其并存的其他艺术品类清楚地区别开来。 民间剪纸最能体现自身本色精神的作品，大多保留在偏乡僻壤的山区农村，即以农村妇女为基本队伍的劳动者应民间习俗和个人审美喜好而传承或创作的。这也是本文所重点谈及的内容。由于各人的观点合乎依据不同，剪纸的分类也不同。例如有人认为用刀刻出来的不叫剪纸，而应该称为刻纸；但是有人却认为追本溯源，古代的剪纸也是剪镂刀刻的，何况剪也有“绞刀”之别称，为何刀刻就不能称为剪纸呢？事实上，剪镂刀刻的痕迹确有差异，其应用的技法也有难易之分，因此，世人认为刀剪并用的作品可通称为剪纸，而纯刀刻的作品仍可称为剪纸，于是剪纸分类上就有剪纸、刻纸之分了。 剪纸的纹样大致可以分为：人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类，共计11类。 又中国剪纸的特点，表现为题材的寓意，所以寓意可作为分来的依据，由此可分为：纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。 有人认为剪纸的分类应以用途为据，由此可分为： （1）装饰类：贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的剪纸，如窗花 （2）俗信类：用于祭祀、祈福、怯灾、怯邪、驱毒的剪纸，如门神 （3）稿模类：用于版模、印染的剪纸，如绣稿 （4）设计类：能增加它物之美，或能宣扬它物的剪纸，如电影或电视的片头 另外也有人认为剪纸应分为三类： （1）凡是用单色纸剪做的窗花、彩稿（花样子），称为剪纸。 （2）凡是用彩色纸剪做、经粘贴而成的作品，应称为剪贴。 （3）凡是剪后再填色的作品应称为剪画。此种说法未免含混笼统、似是而非，不仅类同窗花的繁多作品未列入，而且剪画一词释义尚多，不宜据于列类，何况剪而染色的作品将如何归类，实待商榷。 还有以用纸及制作分类的，多用于教学之用。它将剪纸分为二类七种： 第一类：单色剪纸。就是用一种色纸来剪做的。又细分为 （1）折剪类，即将纸折叠后剪，放开后可得一种图案或字型。 （2）迭剪类，即将数张纸重叠在一起，钉牢后再依稿剪之，一次可得数张作品。 第二类：复色剪纸，又称为彩色剪纸。是以数张彩纸分剪后剪拼贴成图；或以白纸依稿剪成，再染填上各种颜色；或先剪成主版，衬以白纸后再染填上各种颜色。细分可为： （1）衬色类，先用单色剪纸的方法剪做成图，再以彩纸为衬（2）套色类，以单色剪纸的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色纸贴裱在主版需要的部位上；或将画稿所需的各色色纸，重叠在一起钉牢，再沿稿线以次剪成，择取一张为主版，贴裱在衬底上，再将其余的部分添贴在主版之上。 （3）拼色类，即分别用色纸剪成各部分形象，再依图样贴裱在衬纸上；或见各色纸重叠在一起钉牢，再依稿剪成，吻拼于衬纸上。 （4）染色类，即用易于浸渍的白纸或浅色纸剪成各种形象，再逐次染成所需的颜色；或先将纸染色，再剪成形象。 （5）填色类，即先用黑色纸或深色纸剪出主版，裱贴在白纸上，再依稿填涂各种颜色；或用白纸剪成主题形象，裱贴后再填染所需颜色；也有先填色而后剪做的。剪纸与谚语民谣的结合，在民间非常普遍。上了年纪的剪纸老人，她们大多出口成章，语言生动有韵律。感情朴实真挚，言简意赅。下面先说广泛流传中华大地的剪纸谚语：蛇盘兔，必定富。贴上蛇盘兔，种下摇钱树。马驮元宝，子孙来早。象驮元宝，不中状元中阁老。猪嘴掀石榴，享福在后头。猴骑牛，地流油。猴骑羊，比人强。蛙捧钱，丰收年。喜蛛碰石榴，富贵不断头。碗扣金蛤蟆，坐个胖娃娃。石榴结子，保生贵子。石榴坐莲盆，金童玉女进了门。蝴蝶闹金瓜，五谷满家家。蝙蝠捧寿，全家增寿。瓶里插牡丹，儿女一铺摊。兔子含莲花，辈辈享荣华。山东剪纸常常利用对折剪纸的形式进行创作，剪纸图案双双对称，流行于山东民间的剪纸民谣，充满了年轻人对美好爱情、美好生活的憧憬。黄狗黄，黄狗地下蓝瓦房。山东姑娘绣鸳鸯；一对鸳鸯一对鹅；一对兔儿在山坡；一对牛儿吃青草；一对孩子笑呵呵。还有一首民谣则是描写结婚妇女的情感：七月里，剪荷花，压在奴的枕头下；莲蓬壳里籽粒多；连生贵子到俺家。老一代剪纸艺人流行传唱的一首民谣歌词是：小白纸，方正正，用它剪纸多威风。南京用它做文章，北京用它画龙风。小纸落在我手里，我拿它来铰花样：能铰龙，能铰凤，能铰水，铰的万物美又美。猪八戒，孙悟空，陪着唐僧去取经；秦香莲，穆桂英，诸葛亮来接东风……筐花、盆花、鞋样花，喜花、礼花、雕刻花，百花开在俺手下，小纸拿到俺手里，俺想铰啥就铰啥；铰到家家生活好，铰的人间美如画。剪纸与民谣犹如一母同胞的姐妹，在劳动人民的创作中都无形的运用了古代美学的创作法则，谐音、比喻、反复、夸张、拟人、排比等手法，有异曲同工之妙，所以说：剪纸是无言的歌谣。
叶飞洋 2021-06-16 06:46 优艾设计网_PS论坛 玉雕节是4.2日，我们镇平玉雕出名，主要是成品，没有你说的石头，石头的还只有南阳独玉，你要是来看看，肯定会满意。东西从几毛钱的到几百万的应有尽有，‘只有你想不到的，没有在镇平买不到的’欢迎你来镇平
M35****5557 2021-06-16 06:53 剪纸，又叫刻纸，是中国最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻 剪纸 龙 刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料 。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节令风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。 剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。[2] 编辑本段发展历史 世界最大的剪纸虎 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国剪纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前3世纪），当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆 剪纸欣赏(40张)吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪优艾设计网_设计圈纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 编辑本段史籍记载 早在汉、唐时代，民间妇女即有用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为 鹿鹤同春 饰的风尚。后来逐步发展，在节日中，用色纸剪成各种花草、动物或故事人物，贴在窗户上（叫“窗花”）、门楣上（叫“门笺”）作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。 剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也被广泛的记载： 1． 唐朝的崔道融所留传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”这li所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的剪纸。 2． 唐朝的李商隐《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。剪彩也就是剪纸。 3． 唐朝的段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。” 4． 南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有：“旧都天衔，有剪诸色花样者，极精妙。又中原有余承志者，每剪诸家书字，毕专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类，极精工。”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。 5． 广州建德县志云：“林文辉，字纲齐，剪纸为字，飞动如龙蛇，点差不差毫发，室人装潢成轴，易薪米以自给，人称之曰剪”。 编辑本段创作要求 构图方法 剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光 剪纸—龙 影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心 剪纸(17张)中的艺术客体。 民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。 另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性 采用散点透视的剪纸作品－－蛇 和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。 民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。 民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。 造型手段 民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪 年年有鱼剪纸 纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。 民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。 民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实 锯齿式剪纸 丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。 民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。 民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。
叶飞洋 2021-06-16 07:01 “剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。” [编辑本段]剪纸的简介 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。 2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。 剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。 [编辑本段]剪纸的历史 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪优艾设计网_设计百科纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 [编辑本段]剪纸的创作 一．构图方法 剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。 民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。 另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。 采用散点透视的剪纸作品 民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。 民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。 二．造型手段 民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。 民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。 民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。 锯齿式剪纸 民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。 民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。 三，剪纸的工具及说明： 剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。 。 陕西自古是中华民族的政治文化中心，传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山，西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。周秦汉唐等13朝都在陕西建都，留下了丰厚的民俗文化遗产。 陕西剪纸，这一民间艺术形式有着悠久的历史，在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。形式多样，内容丰富。窗花最为普遍。每逢春节,不论那里的农村，给窗子糊上洁白的纸，贴上红纸剪成的窗花，喜庆新年。陕西的窗花在表现内容上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。造型严谨，民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩，没有丝毫的矫揉造作，具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己 对生活的感受和对美的理解。 在陕西剪纸艺术中，首推陕北民间剪纸。这一地区由于近百年来交通闭塞，地处偏 僻，外来文化较难传入，古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来，代代相传。如一些剪纸继承汉代画像石风格，外轮廓极其简练、饱满。生动，想象力丰富。如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出，头用瓜子代替。由于作者都是农民，面广人多，年龄相异，所以剪纸的题材丰富多采。蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。关中剪纸以其造型优美，细致逼真而深受人们的喜爱。陕南剪纸人数较少，以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。 剪纸是妇女们创造的文化，在陕北曾有“找媳妇，要巧的”的习俗，给娃找媳妇，“不问人瞎好，先看手儿巧”，手儿巧就是看剪纸绣花。有“一看窗子二看帘”的说法，看窗子，是看剪的窗花，看门帘是看绣花的本事。人们普遍认为，剪花好的女子肯定聪明，以后生下的娃娃自然也是聪明的。而今陕北农村，谁会剪花，仍被全村人所敬重。每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花，有好样子出来，争相替样。正月妇女们相互串门看谁的窗花好，看谁手最巧。 陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。 陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。据说孔圣人教化天下，唯独遗漏了陕北，于是陕北人的性情不像关中人那么中庸，所以创造性极强，喜怒哀乐表现的淋漓痛快，所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边，人们你三边剪纸，剪纸变成了另一种风格，纤细入微，小巧玲珑，小中见大，刻画精到。打出的“乐乐”细如针尖，剪出的线细如发丝，既不同延安绥，剪纸粗犷，又不同江南的工巧、写实。据考证，三边原是边关重镇，朝廷常派南方将领在此地镇守，他们带着家眷在这里生活，也带来了水乡的民间文化，与当地古拙的民间艺术待以结合，产生了独特的三边剪纸。 差距地区因为经济基础较好，剪纸的形式变得多样起来，单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用，内容上以戏曲人物为主，花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画，八宝等，有浓烈的中原文化特征。库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手，今年八十多岁，陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。她把拼贴剪纸发展到极致，使专家学者惊叹不已，台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸，人物的造型采自于戏剧，把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响，而西府的单色剪纸受木板年画影响，可以看出中原文化深厚的底蕴。 山东民间剪纸 北方派——山东剪纸 山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。 山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。 其中，山东高密一带流传的剪纸，从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。 山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。 [编辑本段]剪纸的装裱 剪纸的装裱一般使用以下几种形式： 1．镜框式 一般市场上出售装照片和画片的就可以。在装剪纸时需要将剪纸的四周用少量的白色乳胶粘连在托纸上，否则待镜框挂起来后，剪纸往往会掉下来或移动位置，显得东倒西歪不整齐。 托纸的颜色选择主要看剪纸的颜色，起衬托剪纸的作用。比如剪纸是重颜色时，衬纸就要选择浅色的，剪纸是浅色或白色时，衬色就要选择重颜色。 2．纸版装裱 纸版装裱可分平面装裱和立面装裱，平面装裱将剪纸用透明乳胶全部粘连在事先设计好的纸版上即可。 立体装裱是将纸版分成二层，中间夹着用透明片固定好的剪纸，外表再用透明片或玻璃纸贴好，这种装裱给人一种立体空间感。 3．卷轴装裱 卷轴是装裱中国画的一种形式。它庄重、大方，挂在房间里很有气魄和具有东方艺术特色，用来装裱剪纸自然是上等。如在装裱好的卷轴上再请书法家题上字，盖上印章，就完全可以同一幅中国轴画相媲美了。装裱卷轴价格要比镜框昂贵，装裱技术的难度比较大一些，但是，艺术效果却相当好。 4．压胶装裱 随着现代工业的发展，各种透明化学材料越来越多，其中如透明树脂胶，加进少许的凝固剂，将剪纸平放在玻璃上，将配好的胶水倒在剪纸上面，然后用木架绷平的玻璃纸平放在胶上，再用橡皮滚筒压平，放在400度灯光下烤干。用这种方法装裱后非常精美，能永久保存，但技术比较复杂，如果祷时温度掌握不好容易将玻璃纸烤破而失败。这种装裱效果近似照片过胶效果。 [编辑本段]剪纸的象征义 民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。 民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传，纳福迎祥的表现功能是其主要原因。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》、《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。 祈求生命的观念为民间剪纸赋予了不竭的血液和旺盛的生命活力。剪纸的创作者对待富足与幸福，总是怀有着坚定乐观的信念，绵延不断的希望，剪纸正是他们创造美好生活理想的外在呈现。民间剪纸将这些吉祥寓意融入到各种民族事项活动中，来满足广大民众精神心理上的需要，以扶持人类的生存，充实人类的生活。在民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼，大大的辣椒，大大的蚕，大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。 民间剪纸的表现语言不是简单的平铺直叙，而是托物寄语，借用那些约定成俗的观念化形象，来寄托人们对美好生活的向往，对吉祥幸福的期盼。种种质朴的怪诞而又包含率真至美的剪纸造型，来源于原始的视觉思维方式和民间审美观念；来自于有程式体系和意象造像组成的独特造型体系；来自于中国的本原哲学和世界观，更具有感人的艺术魅力。 [编辑本段]剪纸的史籍记载 剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也希
见到军爷说呵呵 2021-06-16 07:05 中国革命老区——蓬溪县是一个以种养业为主的农业大县。畜牧业是全县农村经济的支柱产业。为了加快现代畜牧业发展步伐，大力推进以广大农户标准化养殖与适度规模发展同步，提高先进适用技术的转化率，实现家庭经营与现代化大生产的紧密结合。蓬溪县从2007年以来根据发展实际，大力推行一种全新的畜禽发展模式——“畜禽寄养制”。这一模式的推广得到了全县广大农户和养殖企业业主的积极支持和参与。“畜禽寄养制”推广以来，从生猪产业开始发展到牛、羊、兔产业。从而推进了蓬溪传统畜牧业向现代畜牧业发展方向转变，更重要的是农户与企业实现了双赢。 第一种是“业主发展模式”。即由业主自带资金、技术，租赁土地发展水果生产。如重庆科正花果苗木有限公司带资金、带技术，投资1000多万元在大石乌木嘴村租赁土地已栽植杂柑100亩，租期20年；朱仁国投资100万元在蓬南新民村租赁土地55亩，租期20年，已栽植矮晚柚55亩；永红矮晚柚公司计划投资近千万元，在赤城镇任家桥村租赁土地500亩，租期50年，建立蓬溪县红心矮晚柚示范园及矮晚柚育苗基地；吴湘岚在黄泥民力村租赁土地120亩栽植仙桃，今年已投产60亩，收入现金6万多元。 第二种是“寄种模式”。即业主与农户签订寄种协议，由业主统一提供种苗、肥料、防病治虫及栽培技术等;农户只负责日常管理及协助收获的劳务。如永红矮晚柚公司与农民共同投资发展矮晚柚，公司与农户二八分成，在三凤、蓬南等5个村已发展矮晚柚5000亩。 第三种是“代管模式”。外出打工和无劳务、缺技术的农户将栽植的柑桔委托给有技术、有经营能力的业主负责管理，销售水果，业主与农户签订代管协议书，收益分配自行协商。如群利镇鲜花村石显范代管了150亩柑桔。 第四种是“承包管护模式”。为确保柑桔产业健康发展，解决不懂技术，达到栽植一片，管好一处，见效一片的目的，由乡镇政府出资解决肥料、劳务费和管理人员报酬。如回水乡乡政府确定了一名懂技术、有威信的管理人员邓军修签订了惠林村500亩柑桔管理责任书，一定3年，包成活率，包面积，包施肥、除草、修枝、病虫防治等工作，由政府分段检查验收，兑现报酬，果树投产后交还给农户。由于管理工作落实，500亩杂柑普遍长势良好，今年已试花结 、农村建房的上梁仪式 在农村修房造屋是一件大事，在修建的材料（人、财、物）准备好之后，择定良日，聘请工匠，举行隆重的立房子上梁仪式。 立房子的头一天须做基脚、排扇，以及须上的中梁，必要的抬杠、大绳等工具。晚上，主人家要给各位工匠发一个“红包”（喜钱），组织好人员。第二天一大早一般都会吃一碗汤元（喻意圆圆满满），择良辰立房。在房屋的架子立好之后，就要举行上梁仪式。堂屋正中，放有一张方桌，桌上放有掌盘或米筛，里面装有各行领工的祭梁礼信“红包”。另装有包子或小馒头、饼干、糖果、花生、核桃。米、酒、香、蜡、纸钱等放在桌上。公鸡一只捆好脚放在地下，中梁横放在“木马”上，必须是头（树兜）朝东，尾向西，（不论房屋坐向什么方位，人面对堂屋，右手方为东，左手方为西）。梁的正中画有“※”字，俗称五花墨。正中贴有大红纸或红布立排正楷书写“紫微高照”四个大字。梁的两头定有撮子用连环套将绳子拴牢，由石、木、泥各掌墨师洗手敬神。先天地、后东西。点香蜡、烧纸钱，敬神后开始祭梁。 祭 梁 石匠用酒、鸡血祭梁，先是梁头，后梁中，最后梁尾为序。每祭点一次，必须说些祝贺的吉祥话语，石匠祭毕，由木匠掌墨依次祭梁，先要说梁的来历。 说 梁 孟子见梁惠王，主家请我来上梁。 叫我匠人把话讲，此木生长在何方？ 谁人看见生？土公土母看见生！ 何人看见长？日月二公看见长！ 此木到处不曾见，昆仑山上把影藏； 张良打马过山岗，闻得此木甚是香； 当时鲁班抬头望，此木原是一栋梁； 张良看见不敢摸，李郎走路甚是忙； 鲁班师傅法力大，骑马提斧上山岗； 举目抬头一观望，弯弯木头做栋梁； 大的砍了千千万，小的砍了万万千； 请了抬脚八十三，抬回家中上马杆； 齐了头去了尖，不要两头要中间； 老的悬丝来吊墨，少的一旁看闹热； 锛锄两把是鸳鸯，刨子两把象凤凰； 砍的砍来锛的锛，凤凰口内出先生； 云芽细榫做齐整，大吉良辰祭梁身。 梁的来历说了以后，开始拿酒祭梁。 说 酒 弟子手拿一打瓶，不是金来不是银， 本是郑州锡一块，南京匠人来打成； 上面打个宝吉盖，中间打个凤凰身， 前面打个鹦歌嘴，后面打个抱耳形； 不知里头装何物，原是菩萨酒一瓶。 不说酒来犹小可，说起酒来有根生， 此酒又是何人造，杜康仙师来造成； 杜康杜康真杜康，杜康造酒有药方， 杜康造下神仙酒，万古传流到如今； 婚丧嫁娶都要酒，交朋结友把酒斟， 特别沽来更有名，主家一不敢先吃， 弟子二不敢先尝，此酒拿来有何用？ 拿与主家点福梁，左点状元、右点诸侯； 一点梁头（倒酒少许在梁头），恭贺主家子孙为王侯； 二点梁腰（倒酒少许在梁腰），恭贺主家子孙着紫袍； 三点梁脚（倒酒少许在梁脚），恭贺主家子孙为朝阁； 自从今日点梁后，荣华富贵不用愁。 酒祭过后，再提公鸡祭梁，将鸡冠掐破，点鸡血于梁头，贴上一匹鸡毛。 说 鸡 弟子提出一支鸡，生得头齐又尾齐， 头戴红花朵朵现，身穿五色花花衣。 从前世上无鸡叫，而今世上有鸡啼； 唐僧西天去取经，背包栳伞是沙僧， 骑着龙马是唐僧，西天代蛋取回经， 代回三双蛋六个，放在袈裟里面存。 昆仑山上抱鸡子，凤凰窝内出鸡儿， 寅年出个寅鸡子，卯年出过卯鸡儿； 大哥飞在天上，去了头换了衣， 取名就叫凤凰鸡。二哥飞在海上， 去了头换了衣，取名就叫海鸥鸡， 三哥飞在山中去，去了头，换了衣， 取名就叫是锦鸡。四哥飞在林中去， 去了头，换了衣，取名就叫是野鸡； 五哥飞在田中去，去了头、换了衣， 取名就叫是秧鸡；唯有六歌飞得好， 飞在弟子手中来，此鸡就是祭梁鸡； 一祭梁头，元帅府来都督楼； 二祭梁中，将军府来状元宫； 三祭梁尾，状元府走龙摆尾； 祭了这头祭那头，中间祭过太极图； 祭了这边祭那边，祭得牡丹朵朵鲜。 梁的两头钉上撮子，将绳子用连环套拴牢，升梁时以免下翻张扬。 说 绳 主家修造费艰辛，又将绳索说根生； 手拿金绳软如棉，拿在黄龙背上缠； 左缠三转生贵子，右缠三转点状元。 祭梁后请修造主家拜梁。 拜 梁 新造华居四角方，四根柱头顶中梁； 大梁本是沉香木，二梁本是木沉香； 只有中梁未曾上，有请主家来拜梁。 一拜荣华富贵，二拜金玉满堂， 三拜三元及弟，四拜四季发财。 主家拜梁过后，准备升梁。 起 梁 弟子手提一把锤，鲁班赐我是金锤。 金锤一响惊动天，天神土地到南天； 金锤二响惊动地，地脉龙神得安位； 金锤三响惊动山，山神土地到南崖； 山神土地得安位，请到空中去安身。 有坛归坛、无坛归殿，无坛无殿各自散去； 天煞归天、地煞归地，年煞、月煞、日煞、时煞； 一百二十凶神恶煞，弟子一锤打你万丈深渊，永不发邪。 伏以天开黄道，值此紫微高照； 主家择就良辰吉日，年利、月利、日利、时利； 一不早来二不迟，正是主家上梁时； 说起就起，说升就升。 升梁时，两边木工将梁缓上提、平稳缓缓上升，并放鞭炮，当梁升至一川时停下，主家会拿些礼信钱，每升一川都停一下，也有不停一直拉梁到位的，说升川。 升 川 一上梁就说梁，主家今日上中梁； 梁升一川，恭贺主家儿孙作高官； 问：主人家好不好？主答：好（给利市）； 梁升二川，恭贺主家儿孙点状元； 梁升三川，恭贺主家儿孙福无边（梁升到位）。 众位仙子四角等，仙子送梁到脊顶； 仙子本在天上坐，送与主家作儿孙； 自从今日上梁后，永远发达万年春。 梁安放好以后，就要抛梁，木匠掌墨师去桌上端掌盘，把上梁的红包优艾设计网_Photoshop问答分发给各行负责人，持盘走上东边楼梯边上楼梯边说喜话，说时，主家会把礼信零钱放在桌上，基本上是说喜话就放一次钱，放钱多少不拘，凭主家大方，图个喜庆。 贺梁上梯 脚踏云梯步步高，手把云梯摘仙桃。 众百客不要笑，细听木匠说根苗。 脚踏云梯第一步，恭喜主家大发富； 脚踏云梯第二步，恭贺主家添寿富； 脚踏云梯第三步，恭贺主家福禄富； 脚踏云梯第四步，恭贺主家四方富； 脚踏云梯第五步，恭贺主家五子登科路； 脚踏云梯第六步，恭贺主家鹿鹤同春路； 脚踏云梯第七步，恭贺主家七子联芳富； 脚踏云梯第八步，恭贺主家八方富； 脚踏云梯第九步，恭贺主家长久富； 脚踏云梯第十步，恭贺十全十美富； 上了乙川、上二川，上了二川，上三川；恭贺主家子孙作高官。 余下择吉利说话，无一定之规，随心所欲，例如： 新造华居色色新，上梁恰遇紫微星。彭祖寿星八百寿，恭贺主家万年春。新造华居亮堂堂，堂中必有福寿王。亲戚朋友来贺喜，年年月月福祯祥。主家今日喜洋洋，手拿利市进华堂。利市封封来封起，恭喜你来道谢你。主家今日把钱摸，拿得多来发得多。 恭贺祝福的话后，就要抛撒包子和糖果，就说包子的制作过程和经历。 说包子 一张桌子四角方，礼信放在桌儿上； 你走东来我走西，请看木匠在云梯； 手把云梯摘仙桃，有颜有色是仙桃； 筋筋吊吊是葡萄，无颜无色是毛桃； 捶捶打打是核桃，颜色鲜红是樱桃。 世间果木难说尽，又把麦子说根生； 说麦就说麦，说到九、十月； 九、十月麦下土，冬腊月麦长青； 等到来年立夏节，请过人，到街上； 赶场上街会铁匠，张铁匠、李铁匠； 打把镰刀象月亮，拿回家中来割麦； 千担扛在肩头上，篾条放在土中央； 小的砍了十二捆，大的砍了十二双； 麦子担进晒坝去，连架打来风车扬； 风车车了用斗量，麦子交与李三娘； 白天挑水三百担，夜晚推磨到天光； 一副磨儿十六瓣，麦下磨儿一齐烂； 罗柜筛来是灰面，头道灰面白如银； 二道灰面白如霜，灰面交与李伙房； 大包做了五十个，小包做了五十双； 蒸好不吃不敢尝，拿与主家来抛梁； 文官去了武官来，恭喜主家来进财。 包子说过后（饼干也是麦子做的，说法一样），先与主家进财，主家早就穿上长衣或捆上围腰，由掌墨师撒与主家的包子（饼干）等叫“进财”，撒一次，说一次。 主人家，站拢来，一进宝来二进财； 三进三元及第，四进四季发财； 五进五子登科，六进鹿鹤同春； 七进七子联芳，八进八方纳财； 九进久长寿喜，十进富贵双全； 十一十二我不给敬，留与主家自安排。 主家接财后离开，将所剩余的包子、糖果向来恭贺的亲朋好友撒下，众人哄捡、皆大欢喜，主欢客乐。 第一把撒东方，东方升起红太阳；太阳照得前程亮，新造华居幸福长；撒了东，再撒南，新造华居保安全；勤俭持家传家宝，安居乐业万万年。撒了南方又撒西，主人劳心我劳力。高楼万丈平地起，主家乐业又安居。撒了西方又撒北，主人兴家又立业，一年更比一年好，英雄榜上美名标。最后一把撒中央，宅前屋居放金光，粮食丰收六畜旺，堆金积玉粮满仓。 将所有东西抛完，众人捡毕，掌墨师说恭喜发财，走下楼梯，仪式结束。中午要晏请工匠和亲友，进餐时，各行匠人都要向主家敬酒祝贺。 上梁晏 上梁后，主家要宴请工匠和客人。在新立的中堂中安放桌凳，主家全家都在堂屋首先入座，造主居上方首席，各行工匠的掌墨师陪造主家同桌，一般工匠随便入座。晏中、各行掌墨师都必须向主家敬酒，（即进财之意），顺序多以石、木、泥为序，斟酒后说恭贺吉言，各抒已见，无一定之规。一般说：恭贺主家新造华居，值此吉日良辰与主家进财进宝，贺主家：“人兴财发，富贵双全。”“添人进口、事业兴旺”、“日进斗金，金玉满堂”、“儿贤媳孝，子贵孙贤”、“猪羊满圈，粮食满仓”……。主家也不推辞，待各行掌墨师敬酒以后，主家也回敬行掌墨师同饮。 厨师贺 在祭梁时，向主家裁不宰鸡（也有不宰鸡的），如要宰鸡的，则用撮子宰断鸡咽喉后说：“此鸡生得乖，而今把你宰，甩出府门去，进宝又进财。”厨师将整鸡煮好，不砍成块，在公鸡口中放一节葱子（去头去尖，尖头向口内）端上后，由掌墨师在掌盘中放上红包，想吃菜就在鸡的口中放什么，要吃肉就在鸡口中放上肉，厨师就要添一份肉，如不想再添菜了（也不再拿红包了），就将葱子转一个头放在鸡口中，厨师便不再添菜了。红包是厨师得了。午宴后，立房了上梁的仪式就结束了。 二、新房钉大门仪式 钉大门时说： 此日此时逢良辰，手提斧头钉大门。 主家今后财源盛，门大黄金滚进门。 吉日喜把财门钉，百事顺心又太平。 开大门 新大门中逢上贴有“开门大吉”的红纸条幅，木匠掌墨师先将两门中合缝的开门大吉条幅破开，然后进堂屋将大门打开，凡是看了期开大门的，都有一个开门红包，匠人必须按时完成大门安装任务。开大门说： 一不早来二不迟，正是主家开门时。 左手开门金鸡叫，右手开门凤凰升。 金鸡叫凤凰升，左边一根摇钱树， 右边一个聚宝盆，财门大打开， 元宝滚进来，元宝滚进屋。 滚进不滚出，主人家请座。
qkoufu8147 2021-06-16 07:07 优艾设计网_设计百科 建水以古文化著称滇南。建水从前是临安府所在地，其古文化和古建筑，不仅在政治、经济、文化中心的建水城，还分布在辖区内各处。单在县城西边13公里处的团山村，就全是百年古建筑，外地人到此参观，无不瞠目惊叹。团山（彝语：有金有银的地方）村，建在一个半坡上，共有百余户人家，全是砖木建筑的深宅大院，古色古香，一户挨一户，栉次连毗，像是一个博大丰富的古建筑博物馆。历史的风云变幻都隐藏在其中。到此观光，使人引发一种怀旧的心思，给人觉得时序的递移在这里似乎是迟缓下来了。
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