用后期留住美好回忆 谈修图与真实

本图为自司马库斯回来后隔二天修好的照片

图2看起来跟图1差不多，但如果我们放大来比较两张，我们来看看差别。

我们比较一下，同一张照片，但不同时间点修的照片结果差异如何。8月拍的照片曝光较多些，稍微过亮了点，红色屋顶也呈现粉色，白云的渐层也稍低了些，远处的半山腰也与11月修的细节有些落差，同样都是我拍的照片，我修的图，不同时间点修的照片，结果也有些落差。

那响应前面说的问题，同行的朋友看了我的照片，会觉得该照片是否符合现场呢？这答案是其实这一点也不重要，重要的是你亲身的感受。修图经常都是靠感觉在修图，不同时间点对于事件的回忆本身就有所不同，既然回忆都不同了，修图过程曝光、亮度、阴影或其它这些调整的力道就有不同，连我自己修的照片，都无法求得一致，那又怎可能要求在修图的过程，能把每个细节都尽力还原呢？

就算你当下有台笔记本，拍了马上进行调整，你都无法让照片每个角落都符合当时的现场。修图过程时间、气候都在改变，你怎可能将时间暂停呢？更何况还有另一个最重要的变量，你屏幕有校色吗？不同屏幕若未经调整，同一张照片不同计算机上看，感觉也随之不同，谈到这又是另一个话题了。

让我们再看一个例子，同样是司马库斯行的某一张照片，我们挑选有着爱情车站美名的合兴车站照片来当例子。8月时修的天空没有那么的深蓝，同时车站暗处也没有11月时修的那么明亮，若这张照片是你拍的，也是你修的，你不禁会问自己到底哪一张才是现场当时看到的呢？

再看看更多例子，司马库斯每周五晚上，部落教会都有表演，而教会里头灯光是较为昏黄的，在调整白平衡过程就显得麻烦，有时我们会为了尽可能还原当时的感觉。

8月时修图，我保留较多的暖色调在照片里头，但时隔3个月后的今天，我却忘了当时教会给我的观感为何，我修了一张色温较高的照片，看起来较冷调些，因为此时我觉得这样比较好看。

如果修图时间不算差得太远，修出来的结果又是否比较接近呢？