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冬天玻璃上的画是谁画的啊??

你好请问一下,冬天玻璃上的画优艾设计网_设计是谁画的啊?
阿平- 2022-07-22 14:22

玻璃画(glass-painting)在玻璃上用油彩、水粉、国画颜料等绘制的图画,利用玻璃的透明性,在着彩的另一面观赏。用镜框镶嵌,装饰趣味浓郁。主要用于室内装饰。

一、选择范画或画图样

玻璃画是在玻璃上用油彩、油漆、水粉、国画颜料等,绘制并有边框镶嵌的图画。玻璃画区别于其它画种,在画法顺序上有所不同,不易匆忙下笔,不宜过多涂抹修改。绘画时要掌握好作画步骤,循序比较灵活,修改也较容易,可以反复画,直到满意为止。玻璃画先画细部,后画整体,一般情况下是在里面画,从正面欣赏,必须先画近景,再画远景,也就是先近后远,先浓后淡,先实后虚,先上后下,顺序要求严谨,画面不易反复修改。要把玻璃画画好并非容易,因此,必须在实践中不断摸索,才能掌握玻璃画的绘优艾设计网_PS交流画规律。

1、工具与材料

(1)画笔:一般情况下要准备毛笔4支,其中狼毫2支,羊毫2支。狼毫富有弹性,笔毛挺拔有力,适用于勾勒线条。羊毫吸水性强,适合性强,适合泻染。板刷(排笔)2至3支,用于刷底色或画大面积天空、海水、地面等。油画笔规格通常是12种,大中需4至5支,用于绘制画面主要部分。

(2)颜料:通常情况下,玻璃画用油颜料和水粉作画的较多见,如用油画色,要准备各色油画。油画颜料是油质的,用调色油或松节油来调合。也可用丙烯颜料画玻璃画,还可用水性色(水粉色、油画色等)画玻璃。不论是用水粉色或国画色玻璃到最后都要用油性色(油漆、油画色等),以起到保护画面的作用。油性色和水性色各有特点,油性色覆盖力强,不透明;水性色干得快,在作画时两种颜色可结合起来使用。玻璃画底色可用油漆,通常选用调合漆刷底色可用油漆,通常选用调合漆,若用调合漆刷底色的话,要备有三原色(红、黄、蓝)和白色,有了这四种颜色,其它颜色可以调出来。白油漆用量较多,应多准备一些,其它颜色的油漆也可以用油画色取代。松节油或调色油的作用是当油色较干时用它来衡释,也可用汽油代替。

(3)玻璃:选用无水泡、无颗粒、无黑影,无裂缝、光洁度好的平板玻璃。玻璃画常用的有透明的平板玻璃和不透明的乌玻璃有两种,玻璃厚度为3毫米较为适宜,画幅较小的可用2毫米厚的玻璃。

2、选择范画或画图样

画玻璃画,大部分自行创作,不一定去临摹别人的作品,如有绘画经验的也可不画图样。但对于初学玻璃画的同志,最好先在白纸上画出图样,画图样的白纸应和玻璃规格接近。如果对色彩知识比较陌生,还应该在图样上画出色彩画稿,放在玻璃下面

描着画。也有不少初学者平时积累了一些白描花鸟、风景、山水等资料,按着常用的规格,画在白纸上,待画玻璃时选出需要的直接垫在玻璃下面,然后在玻璃上面作画。也可以临摹范画。临摹过程中要认真理解范画作者意境、构图、结构、色彩、笔法等、临摹有对临和默临两种,对临也称画临,对临是对着原作仿照描绘下来,是按照原作的先后、笔法、色彩去临摹,画幅大小可有变化,默临时不要有局限性,通过临摹,提高自己的绘画水平,但不能总是临摹,要有所发展和创新。另外,在画玻璃之前,应考虑欣赏玻璃画的对象,确定适当的绘画形式和色调。因欣赏对象不同,表现手法应有所区别。许多人喜欢色彩艳丽,用笔细腻,内容吉祥喜庆富丽的玻璃画。

二、画边框、填色

1、画边框

玻璃画首先要定它的颜色,有两点必须事先考虑到,一是家具的颜色,边框的色相不能和家具颜色一样,二是色相不应和画面主要色调接近,否则显得呆板、单调、应尽量避免。边框颜色确定后,要概算一下颜色的用量,调多了造成浪费,调少了不够用,重调时又很难与第一次颜色相同。其次要看看颜色的衡厚程度,太衡了盖不住玻璃,画出来花花瘩瘩;太厚了(过分浓稠)拉不动笔。若是水性色可调清水,若是油性色可调进些调色油或松节油衡释一下。如果色度太暗可加进些浅色,色度太亮可调些深色;如果颜色太艳了,可调进别的颜色使其颜色变为间色或复色及灰性色。

下一步就该画边框了。确定好宽度,两端各点一个点做记号,左手捺住直尺,右手拿笔画出直纡,边框画得越直越好。为避免笔上的颜色碰到尺子上,右捭再拿后支笔或一根筷子稍长一些,不蘸颜色的笔或筷子沿着尺子画出直线,然后在边框直线外面填满颜色。另一咱办法是先把玻璃底下压的纸画上直线,笔在玻璃上照着画。还有一种办法是画的边框比定的宽一点,待油漆干后,用直尺比着,用平刃小刀把多余部分乔去。

有些学员习惯把玻璃上的物象画完之后,在没有刷底色前,把四边都刮去一条,使画面的四边整齐,刷上底色以后,也有一种边框感觉。玻璃表面比较平整光滑,画边框适宜用软手板刷或排笔。边框除长方形、方形外,还有圆形、椭圆形、菱形等。至于用哪种边框,这要根据镶嵌的位置、画面内容、起的作用等因素来确定。

2、勾线

勾线填色法是指玻璃画的一种表现形式。玻璃底下有图样,可照着图样描出线条,线是骨架,勾线的时候要特别细心。如果没有图样,一定要安排好先画哪部分。勾勒线条一般用狼毫毛笔蘸胶性大的墨汁画,也有作黑

漆或黑油画色勾线的,还有的用白色、金粉、银粉等粉告示勾线的。所勾画的线条要符合物象的结构和质感,哪种物象需要勾画什么线条,基本上与国画中的十八描类似。勾勒的线条不强调物象受光的照射所产生的明暗对比现象,而是着重运用线条的变化,通过形体结构的刻画来描绘对象的质感使之更生动。以衣纹为例,不同质料的衣服具有不同的表现形式,如丝绸类单衣,适宜勾勒较长、柔和、流畅的线条。若勾勒棉衣类的衣纹,应线多、线短,多成弧形。油性色勾线折优点是附着力强,缺点是干得慢。用油性色勾线,要等油干了以后才能填色。用墨汁颜料勾线,干后再用水去抹,色化不开,抹不掉。利用这个特点,在玻璃上勾线,干得快,干后在上面画丙烯色,只不过成本高些。勾完线后,仔细检查一遍,可把玻璃翻过来,一看有没有漏勾的线条,二看线条安排是否合理。

3、填色

填色(着色)时用水粉色、国画色、油画色、油漆等效果都很好。填色时要沿着勾好的线里面一笔一笔地画,要填满,色压着线没关系,但不要将色画到线外。填完色后要把玻璃拿起来,迎着光亮检查一下还有什么地方颜色没上到,及时填补。如果勾线用的是墨汁一类的水性色,填色时可用油性色,如用水性色填色:

要注意:(1)用羊毫一类的软毛笔。(2)填色时下笔要轻,笔在玻璃上轻轻掠过。(3)用笔要一笔画成,千万不能在一个地方用笔趟没了,墨线和填的鬼混在一起,显得画面很脏。(4)笔上蘸的色要稠和少,边画边蘸。如蘸色多了,玻璃上留下一汪色,好长时间不干,会把勾线的墨色泡起来,使物象模糊不清,颜色污浊。

填色时采用什么颜色,这要看画所表现的内容,不能单纯照搬物象的固有色,既然是一幅画,就要讲究性,使物象鲜明生动,达到以假乱真程度。还有一些范画,和真的物象并不一样,但看上去也十分招人喜爱。用色时要充分认识和掌握色彩的基本规律,如画深秋风景,整个画面应形成一个金黄色的调子;表现阴霾折天气,就应该是以青灰色调子为主的画面。填色时还要考虑到底子的颜色,象的色不能和它重了,如填的色是水粉色,还就注意干后效果,水粉色干了以后比湿的时候色度要浅。填色时要突出刻画主要部位,色彩要突出鲜明,并要区别于挨近它的物象颜色和底色。填色时容易忽视的一点是白颜色的物体,因为玻璃下面匍的图样大多是白色纸,往往忘记填白色。色彩的表现除在调色板上调好后再画到画面之外,不觉有几种直接在玻璃上表现的方法,如色彩的重叠法,就是先在勾的线内填上一种较透

明的颜色,再在这种透明的线内填上一种颜色。双如先在勾的线内涂上较透明的搏色,待干后再涂上红色,给人感觉有一种透明的青紫色。再如色彩并置法,是把两个或几个色相不同、明度相逝的颜色邻接在一起,这种方法运用得好,会使画面产生色彩和光的颤动感。总之,填色时要依据表现内容运用色彩。在刷底色之前,要作一次全面深入的观察、分析、修改及调整,做到深入刻画,使局部和整体相弘一,形与色相统五,有没有遗漏的地方。

3、刷底色

填折色干后,便可以刷底色了。刷底色用什么颜色,应在动笔之前就安好,底色除了陪衬画面外,还能保护画面。刷底色一般肜板刷或排笔,也可用宽一点的汕画笔,适宜用油性色,用油漆底色较为常见,因漆膜坚固光滑,能起到保护画面的作用。刷底色通常用两种表现形式,一是在容器里将油漆调好,平涂在画面上;二是利用底色变化表现天空、湖水等效果。刷底色时,用笔要按一定的方向和顺序,一般从左至右一笔接一笔刷过去,用力要均匀,速度要一致。几块玻璃是一套的话,刷底色时应同时并列在一起,根据画面的需要,考虑整体的效果,做到色彩的和谐统一。刷底色用油漆的优点是价格便宜,附着力强。如急用玻璃画,可在油漆中加速干油。

4、着色法

玻璃画着色方法很多,名称不同,但归纳起来可分为干画法、湿画法、平涂法和立体法。

干画法:指画面用干接和层层覆盖画成的画法。玻璃画着色时根据画面折需要,待颜色干后或比较干的时候再进行衔接。这种方法笔触肯定、色块明确、层次清楚,比较适宜表现那些形体结实、转折明显折物体和睛天、明朗的外景,刻画宫殿、庙宇、楼阁、亭台、石块、交通工具、树干较常用此法。

湿画法:是采肜各种湿接方法画成的画法。在颜色尚未干时,及时地犴接其它颜色,依靠水的(或油的)媒介作用,使颜色之间互相渗透,交接自然,画面可获得滋润、清新、柔润、洒脱、流畅折效果。在采用湿画法时,也可先用笔蘸清水把玻璃泣湿,趁湿泣时,在玻璃上描绘景物景物这种画法会出现色彩交融,意境朦胧飘纱的效果,适宜表现寸2雾、烟火、早霞、晚景,以及转折虚幻、交界模糊的画面。

平涂法:指画面上多秀平涂的一种画法,这种画法不露笔迹,色层平整,塑的形象也是平面的,没有(或是不明显)明暗立体效果。平涂法在玻璃画中觉使用,用色不受物体真实色彩的约束,有发挥和创造的余地,便于初学者掌握。采用平涂之前,应把颜色调均匀,稀稠适宜。在平涂时要注意色度的一致,尽量涂均匀。颜色可

以是完全单一的,在面积较大的画面上,允许逐渐变化,但这种变化是为了色彩产生一些层次、柔和渐变的。

立体法:顾名思义,是指画面上物象表现出立体感觉。立体法在用笔,用色上不是平涂的,而是丰富真实感、空间感和质感。也可以仅用几种颜色,用明暗层次表现立体物象。还有的在用色上、造型上都比较夸张,有一种明显的装饰效果。在较小面积使颜色过渡,可在笔上先汲满一种颜色,先在白纸上来回趟几次,使几种颜色自然过渡,然后在玻璃上一次画成,会产生自然渗透的效果。在玻璃画着色过程中,应交替使用干画法、湿画法、平涂法和立体法,这些着色方法各有所长、各有所短,在绘制的实践中,应视画面的具体情况而活运用。

在玻璃画中,讲究用笔不仅是塑形体的需要,也是表达感情的重要手段。在画玻璃时,用笔应着眼于所描绘的对象,要从表现的需要出发,一笔下去。由于颜料干、湿、浓、淡、用笔的轻、重、缓、急、排列的疏、密、繁、简,都会给人以不同的感觉。由于笔法的轻重、浓淡、粗细、方圆、转折、顿挫、虚实、长短等不同,可分别表现物象的体积、形态、质感、量感和运动感。通常情况下,用笔要分清主次,既要有丰富有复杂的地方,也要有单纯简洁之处,运笔的走向要从结构出发,以增强形体的塑造。着色过程中要注意调子的和谐统一,倾向暖调还是冷调必须明确,切忌半暖半冷。只要用主研究,认真实践,玻璃画同样可以达到各具风格的油画般的丰富色彩、国画般的泻染效果、类似水粉画的艳丽色泽。

三、玻璃画的几种表现形式

勾填法玻璃画:勾填法玻璃画是目前行较广的一种绘制方法,适宜初学者运用。一般是先用一种色(通常用黑色、金粉或银粉)勾画出物象的边框、形状、结构,再往勾好的框线内填上颜色,具体画法可参照前面讲过的步骤,这样画成的玻璃画称“勾填法玻璃画”。磨砂玻璃画:磨砂玻璃也叫毛玻璃,这种玻璃可以自己动手磨制。方法是,把玻璃平放在案桌上,上面撒些金钢砂,浇一点水,用油石或砂轮片在玻璃上反复磨擦,直到把玻璃表面磨成半透明为止,再用清水冲洗,擦净,晾干。还可以用喷枪装上金钢砂对着玻璃喷洒,玻璃被打毛后,便形成了毛玻璃。工厂成批生产磨砂玻璃是用氢氟酸浸浊的。在毛玻璃上作画。要画在磨过的那一面,通常有两种作画方法。

(1)用清漆(俗称亮面)作画。可以采用国画中白描的方法,白描中有单勾复勾两种,在描绘上力求概括明确,在线的处理上要有装饰性和旋律性,防止碎乱、呆板、松散等毛病。用豪放

、简练、洒脱的笔墨描绘物象的形体、要落笔准确,运笔熟练。用清漆画过的地方,就变成了透明状态。用这种方法画完之后,不再涂底色,从正面看,给人以素雅、宁静的美感。

(2)用颜色作画可用勾填法,没骨法。在正面看,色彩和线条都虚一些,有一种虚幻、朦胧感。用这种方法画好后不用刷底色。没骨法玻璃画:所谓没骨是采用传统的中国画形式“没骨法”。不勾轮廓线,而是用颜色直接来画,使用什么颜料都可以。画的方法也是多种多样的,可以象没骨山水那样苍润可爱;可以象水粉画那样简明艳丽;也可以象油画那样浓郁丰富。没骨画法就象在纸上作画一样,无非是玻璃绘画步骤区别于其它画罢了。采用此法画玻璃,需具有一个的绘画基础。初学者应选择范画临摹或照着压在玻璃下面的图样来画,以画叶子为例,在叶子色没干时,用狼毫毛笔蘸深色画出叶脉。用水性色,可以出国画“兼工带写”的特点。没骨法玻璃画,以涂浅色或白色油漆为底色较适宜,如果物象以浅调子为主,那么底色就应涂深色。

镂刻法玻璃画:镂刻法玻璃画是借鉴了雕刻的一种表现手法,突出了图案的装饰性特点。在绘制时,油画颜料中不调进汽油、调色油等稀释用的油,用油画色相对浓稠些。画完某一物体后,在油未干时,用一支木锥(或竹锥)在上面刻画。木锥是用软木质的小木棍削成的,形状象铅笔。细线用尖一点的木锥画,粗线用粗一点的木锥画。还要准备点废布,在刻画过程中随手把沾在木锥上的油擦去。用木锥在玻璃上刻画出的线条比较均匀,待油色干了以后,可在刻过色的地方涂上适当色彩,但后涂折色与玻璃上已干的油色在深浅上要有较大差异。以画菊花叶为例,可先按着菊花叶脉的纹理,待粉绿色干后,再涂上深绿,这种镂刻方法适宜刻画外形整齐,线条细密等物体。

粘贴法玻璃画:粘贴法玻璃画特点与众不同,因为它不是画在玻璃上,而是画在纸上。

有两种粘贴方法:

(1)在玻璃上用油漆刷好边框,干后,用棉花蘸酒精在油漆的边框上轻轻擦拭,目的是为下一步能粘浆子。把生宣纸裁成玻璃那么大,在纸上按国画的方法作画,色彩可鲜艳强烈一些,画干了以后,把画面的一面放在玻璃上,然后在画的背面刷浆糊,使浆糊渗到画的正面一些,这样浆子既不弄污画面,又能将画牢固贴地在玻璃上。再用一张和玻璃同样大的白纸,刷上浆糊,略等片刻,待白纸涨开拍糊在画的背面,这层白纸既起衬托画面的作用,又起保护画面的作用。

(2)在玻璃画中可局部使用粘贴法。比如一幅山水画,画面中有一轮旭

日过渡的颜色不太容易,不妨在一张纸上先画出来。方法是用笔蘸桔黄色,横刷;加上桔红,横刷;再加朱红,最拍用大红,使颜色过渡自然。干后,肜剪子剪出个正圆,熳贴在玻璃适当位置上。玻璃画中折月牙、双豆字、人物等常用此法处理。粘贴时用胶水,刷底子时应把粘贴部分一同盖住。重叠法玻璃画:重叠法实际上就是把纸上作画的顺序颠倒过来表现在玻璃上。比如我们在画面上看到有的松树勾画了多层次的松针,在松针下面有一片粉绿,给人感觉有深度和立体感。要是在玻璃上描绘,就得先画逝处的松针,画中间松针,再画远处松针,最拍画一片粉绿,用粉绿把前几层松针盖在下面。渐次法玻璃画:这种画法应用比较广泛,就是说一笔下去,能出来渐变的效果。

(3)比如画一朵红花。可在毛笔笔根蘸深红,笔尖蘸粉红,一笔点下去,就出现一个由深到浅,渐次变化的花瓣。

(4)扁头油画笔,笔头一面蘸深红,另一面蘸粉红,先在纸上来回趟几次,使两咱颜色自然衔接,再用这支笔在玻璃上画花瓣。

(5)一支笔在花瓣上端画粉红,另一支笔在花瓣下端画深红,中间一条空着不着色,用一块海绵或棉布球在中间一条偏上偏下拍打,使粉红和深红衔接起来。布球和海绵,可根据需要自己制作。也可把海绵的四个角捏住,蘸颜色拍打,用此法画天空、水面等都会出现渐次的效果。

(6)有时为了表现天空、云朵、湖水、烟雾等景色,可先把色调好,油性色可加进调色油或香蕉水,水性色可加进适量清水,涂在画面适当位置后,用喷雾器或打气筒对准画某一部分,吹出预想不到的效果。仿磨花式玻璃画:即用画笔出具有典雅、质朴的玻璃花效果的玻璃画。常选用秀明玻璃,用狼毫毛笔较为适宜。蘸银粉(胶水中掺一点银粉)或灰性色(水性色、油性色均可)作画,画面尽量表现出玻璃磨花图案,使形象肯人磨花凹凸感,某些线条可用笔尖蘸少许深灰色描绘,画出来给人感觉很象机械磨花效果。图案常以竹、兰、梅、松、鸟、蝴蝶、牡丹、荷花、金鱼等较为居多,也可根据需要描绘其他物象。若用水性色作画,待颜色干透,涂一层清漆。

气球画法玻璃画:市场上卖的气球可按一面的需要自行选购大小不等几个,根据气球大小和充气多少,画出不同白物象。绘制顺序是,先把玻璃上全部均匀地涂一层颜色,然后拿充气的气球制出各种需要的物象,球内气多的适合表现圆滑的物象;球内气少的适合表现群山乱水等。通常用气球的按、拖、推、揉、拉、点等法。表现对虾、螃蟹、金鱼、花、梅、竹、鸟、兽等。这种

画法会产生一种特殊艺术效果。

2、绘制玻璃画应注意的问题

(1)注意掌握水性色的性能。玻璃画一般前景用水性色做画较多,后用油性色。在使用水性色画玻璃时,干湿变化明显,湿时深,干时浅。这种干湿变化即使有一定经验的人在纸上作画也很难掌握,对于初学者则更难,常常出现干后不是所需要的色彩效果,笔触生硬,色相、色度都不理想,这是因为不能正确分析水性色干湿变化规律。因此,要在画面颜色没干之前,将颜色逐一衔接上去,并预计出颜色干后的效果,比较准确地表现色彩关系。水性色蒸发快,往往新的颜色没有调出,画面颜色已干,为此在必要时,颜色中可加进少量甘油,使蒸发减慢,以保持颜色的湿润,较正确识别和把握它们的关系。

(2)涂油性色后水性色折变化规律。玻璃前景用水性颜料画完、干透之拍。前景用油性色,水性色就会被油性色覆盖住,油性色的油会把水性色润透,这时水性颜料就会由浅变深,水性色变得光亮和鲜艳,所以,用水性色画五廛,要事先考虑到涂上油性色后的变化规律。如果某幅玻璃画完全使用油性色,也就不会出现如上情况了。如果完全使用水性色颜料作画,只要注意湿深干浅就可以了。

(3)恰当运用白色和水,这是画好玻璃画的一个重要环节。在玻璃上用水性色做画,由于玻璃本身吸收水,所以适当运用水的媒介和稀释作用,可增强画面的表现力。但用水过多,会减弱色的明度,出现水渍和污点,当然用水过少,会使颜色堆积,难于运笔。做画经常要用到白色,调色时加入一定数量的白色,可以增强色彩明度,减弱色彩的纯度,丰富中间色调,使画面浑厚柔润,但过多的调用白色会使画面变灰,色彩混浊,画面粉气,失去玻璃画所具有的特点,尤其在画暗部时,尽量不要用白色,可用土黄、土红、蓝、绿等色与之调合,以达到暗部色彩的要救济主。画面“灰”是由于色彩调合次数过多;“脏”是因为来回涂擦,修改过多造成的;“生”是常用原色作画,显得色彩生硬。

(4)其它。在玻璃上写字有正反之分,书写的是反字,从正面来欣赏字体。一种方法是在玻璃正面用水性色写上文字,翻过来照着描下来就可以了,最后再把正面的字用水擦去。另一种方法是先在白纸上写上文字,把纸翻过来,描出文字后,垫在玻璃底下,再描红下来。

画玻璃时,玻璃的四个角可留出1公分折地方不用着色,因为玻璃画镶嵌时可以盖住边角,留出不上色的地方是为了手拿着检查正面效果以及存放时拿着方便。

画完的玻璃画要把颜色一面朝上平放,防止颜色流淌。洗涤油笥色画笔可用煤油。然后再用肥皂洁洗。也可用香蕉水洗涤,后用肥皂水洗净为止。


wyf_2020 2022-07-22 14:38

优艾设计网_PS百科 热熔玻璃又称水晶立体艺术玻璃,是目前开始在装饰行业中出现的新家族。热熔玻璃源于西方国家,近几年进入我国市场。以前,我国市场上均为国外产品,现在国内已有玻璃厂家引进国外热熔炉生产的产品。热熔玻璃以其独特的装饰效果成为设计单位、玻璃加工业主、装饰装潢业主关注的焦点。


公路美学 2022-07-22 14:42

优艾设计网_设计百科

形成原因:在寒冷的冬季,室内外温差较大,室内温度较高的水蒸气在门窗玻璃内表面遇冷直接凝华成为固体,形成冰花,而室外的水蒸气温度较低,不易在玻璃外表面凝华。冰花形状:冰花是由小冰晶增大变来的,而冰的分子以六角形的为最多,因而形成冰花多是六角形的。


zbd200812 2022-07-22 14:43

优艾设计网_设计模板 广告宣传染料不就是水粉颜料(以水为媒介),我妈以前做过那种玻璃工艺品,我妈说她以前就是用水粉画,然后刷上油漆,等干了以后就不透水了。不过最好的办法就是直接用油画颜料(以油为媒介)画,干了以后也不会透水。还有炳希颜料(以水为媒介)是种不错的东西,我们班同学都用它来在牛仔裤上搞“创作”,干了以后水也洗不掉


尺玉霄飞练 2022-07-22 14:43

任何一种产品必有其优缺点,玻璃装饰画也一样,师傅邦家居医生为您介绍玻璃装饰画的优缺点。

一、玻璃装饰画的优点

1、表面坚硬平整,光泽晶莹剔透的

2、独特的半透明效果,具有绚丽的艺术美感。

3、简约彰现品位,明快引领时尚 。

4、历久弥新,永不变形

5、画面表现细腻生动,轻松定制个性影优艾设计网_电脑技术像。

6、较强的格调适应能力。

7、安全环保,绿色时尚。

二、玻璃装饰画的缺点

1、玻璃装饰画的表面太过光亮,所以只要一点污渍就能够看的特别清楚,而且也会显得整面墙体的都脏兮兮的;

2、玻璃装饰画的装修时一定要注意碰撞,千万不要出现缝隙,因为一旦进入水气整个画面都会花掉,特别影响整体的美感。

3、因为有的玻璃装饰画离灶台过近,一些质量差的玻璃一旦受热就会容易爆裂,所以,我们在选择墙面玻璃的时候一定要注意质量。

三、无框画的特点

作为当今最流行的装饰画的表现形式,无框画的无拘、无束、无框的表现形式受到越来越多的人们的喜爱。

1、作为新流行的装饰画表现形式,摆脱了边框的束缚, 装裱简洁。

2、可以多个拼一起组成套画销售,而有框的一般套画不好看,无框的形式则自由奔放,适合套画。

3、减少了画框,节约了很多成本,比同样的有框画便宜20%~40%

4、比较现代时尚,多数比较适合简约的装修风格。


找食的麻雀粮 2022-07-22 14:46

优艾设计网_设计LOGO 有专门的玻璃画颜料,使用起来是有区别的,透明和不透明的分别。国内有一个好像叫青竹牌是有出玻璃画颜料的,没用过不清楚是不是透明。另见过实体店卖进口玻璃颜料的,是透明的,具体牌子不记得了,LZ可以去美术用品店寻找,此外也可以试试淘宝搜寻。


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