爵士是谁画的呢？？
请问爵士是谁画的优艾设计网_Photoshop问答呢？
zzzings 2022-02-23 17:50 优艾设计网_PS交流
Eileen_丹丹 2022-02-23 17:55 爵士音乐家、史学家和音乐学家公认的爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市――新奥尔良。 关于爵士乐的出现，你会感到离奇错综。按历史顺序讲，请耐心读下去。 爵士乐发祥地为什么在新奥尔良呢？为什么没在纽约、费城、芝加哥等大都市？大都市当时就有中产阶级的商业和文化中心，中产阶级有点闲钱，乐于花到文艺娱乐上面。当时美国舞台、咖啡馆和音乐厅里的多数音乐都能在这类大都市听到。 在1900年，新奥尔良恐怕是全美国最不美国化的城市，居民半数是黑人，3／4的人连英语都不会说。新奥尔良的大部分人都是新移民，纽约人也许听都没听说他们祖国的名字。新奥尔良根本不是欧洲白人中产阶级那种商业、企业、生产和贸易城市。它是一座文化城市，一座多元文化城市，混合着西班牙、法国、诺瓦斯科夏（加拿大省名）和非洲等若干不同文化，却反而受益。它座落在密西西比河拐入墨西哥湾的河口以内80英里处。 18世纪末，19世纪初，法国人统治着新奥尔良。法国是天主教国家。欧洲的天主教一贯重视音乐，尤其热衷搞音乐节和艺术节。复活节前几周的封斋日是法国天主教最重要的节日。这一传统在法属殖民地新奥尔良那种开放、宽容、自由、温馨的文化氛围中迅速传播。（而新英格兰穿黑袍子、有强迫罪恶感的严厉的牧师们却强烈反对艺术、音乐节、娱乐和其它"轻浮"现象。他们的教堂礼拜没有音乐、教堂建筑不讲"艺术"。） 法式管辖浪漫松散，殖民管理不严。1763年欧洲一优艾设计网_Photoshop百科次王朝大战结束时，把整个路易斯安那州转让给了西班牙。新奥尔良不受干预，摆脱了严格的社会和政治约束，形成独一无二的"三不管"自由地区。1763年后，西班牙势力大跌，无暇顾及美国的新奥尔良这个"私生子"殖民地，而是拼命掠夺黄金、矿产、对付一连串南美革命。1801年，由于种种与此书无关的原因，路易斯安那州又被转让给法国。这个州就是这样与管辖主若即若离，殖民者似乎时有时无，直到1803年，被美国政府以700万美元买下。那时的新奥尔良真是一个自由之城，行政管辖力很弱，没有军队警察，西班牙、法国、非洲文化自由结合，百花齐放。 为什么非洲文化在新奥尔良这么流行呢？因为此地的法国、西班牙统治松散不力，许多非洲黑人从美国南方和加勒比群岛的奴隶主手下逃到新奥尔良，享受优越独特的"自由黑人"身份，在求职、进修、与当地白人交往、通婚等方面都不受限制。由于通婚很普遍，他们的后代形成此地一个优势阶级，人?quot;克里奥耳人"（双亲中一方是非洲人，一方是西班牙或法国人）。白人另养黑人情妇并共同抚养孩子的现象也十分常见。19世纪初叶，在新奥尔良，自由黑人妇女人数高于白人妇女。克里奥耳人享受的社会地位几乎和白人的一样。 从1794年到19世纪初，加勒比地区的海地黑奴站起来反抗法国殖民统治，斗争演变为血腥暴力，数以千计的黑奴离开海地，迁到古巴。1809年被古巴政府驱逐后，大部分人来到新奥尔良安家落户。到1810年为止，居住在新奥尔良的有色人种（非洲人和克里奥耳人）已达5000，在该城居民总数中占多数。当时，美国本土白人对此感到受了威胁，开始颁布法令，限制有色人种的自由。这场运动愈演愈烈，到了20世纪，新奥尔良这座快乐的小天堂已经沦为剑拔弩张的军管地狱，种族矛盾已激化为干柴烈火，一触即发。 1870年美国南北战争之后，黑人取得了一定的社会权利，这使得他们有可能把非洲那富有感染力的旋律和复杂节奏的音乐以及即兴的演唱和欧洲的乐制结合起来。其最早的产物是在正常拍子上进行的高度装饰性旋律的田野号子和自由化旋律的灵歌。这二者都基于五声音阶的民歌又合成新的形式——日后成为形成爵士乐的重要因素之一——布鲁斯。黑人音乐的流行，使白人都有兴趣以所谓“墨面表演”的方式模仿他们的音乐。在新奥尔良还出现了由小号、长号、大号以及黑管和鼓组成的大街乐队，他们又把这一切与黑人的复杂节奏的舞步结合起来，逐渐形成了爵士乐。
过路人小王 2022-02-23 17:56 优艾设计网_设计圈 一幅画。霍格沃茨里的画可以互相拜访，就是说，卡多跟爵士可以从他的画跑到别人的画里。
真想不出奇怪网名 2022-02-23 17:58 康定斯基（W.Kandinsky,1866～94），抒情抽象派代表画家，出生于俄罗斯的画家和美术理论家。曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。代表作《构成第四号（战争）》（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、《构成第七号习作》（1913，莫斯科Tretyakov画廊）、《光之间·第599号》。他的《论艺术的精神》、《关于形式问题》、《点、线到面》、《论具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。蒙德里安（P.Mondrian,1872～1944），几何抽象派代表，荷兰画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》（1929）、《百老汇爵士乐》（1942～43，纽约现代美术馆）。以几何图形为绘画的基本元素。罗伯特·马瑟韦尔（Robert Motherwell1915－1991年）可算作抽象表现派运动的组织者，美国画家。他以抽象表现主义优艾设计网_Photoshop百科绘画以及有关现代艺术的论著而著名。他最著名的作品是一个系列画，称作《西班牙共和国挽歌》，以有机形状和深色为特点。其它作品，如 《开放》系列，充满了大块的暖色调。弗朗兹·克兰（Franz Kline）代表作《米歇·C》是力量和强壮的象征。杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）代表之作《薰衣草之雾》罗伯特·马瑟韦尔（Robert Motherwell）最为著名的作品是名为“西班牙共和国挽歌”的系列作品。
扁舟子沂 2022-02-23 18:06 优艾设计网_在线设计 兴趣和天分直接挂钩，你有了兴趣再接着有认真和努力，绝对会学的很好的！我介意你可以先去学素描和色彩，因为有了基础，你再画其他任何东西都是小意思了，漫画最考验的就是结构和透视，所以学好素描真的很要紧，学爵士？是爵士舞蹈吗？我没有学过，但是我的同学去学过，爵士要比女生hip-hop简单，但是没有基础的也挺难的，建议你先学点基础动作，然后自己培养一下节奏点的准确度。
xmpig 2022-02-23 18:11 第一种：Jazz来自当时在密西西比河流域家喻优艾设计网_设计百科户晓的黑人流浪音乐家叫爵士波.布朗,布朗常年在这条河的上下游巡回演出,特别是到黑人聚居地的餐馆、酒店、咖啡馆里演出，他的演奏非常精彩，每次总会得到一片叫好声，看到高潮处，观众会大声叫喊：再来一个，爵士波，再来一个，爵士！就这样，爵士波.布朗的名字成为了他所演奏的新音乐代名词； 第二种：爵士这个词由一位海报画家首先使用。1910年前后，这位画家为黑人音乐家波塞.爵姆斯乐队创作了一张海报，上写“爵姆斯乐队登台演出，节目精彩请别错过”的广告词。爵姆斯乐队的演奏现场气氛热烈，自由奔放，观众把他们的音乐叫做“爵斯”音乐，最后以讹传讹，变成了“爵士”； 第三种：在20世纪初，有人撰文指出“爵士”一词，是由著名的军乐队指挥，早期爵士乐队人物詹姆斯.尤罗普从“莱士”一词转化而来，而“莱士”是1905年前后在纽约演出的一个黑人管乐队的名字，可是这种说法立刻被尤罗普自己给予否认并当众辟谣说自己从没有说过这种话！ 第四种：“爵士”一词，根据一些语言学家的研究，起源于美国黑人的俚语，带有“热情”、“放荡”之类的含义，在许多时候，他更被用做形容男女欢娱时的一种动作形容词，有专家甚至举出这种音乐一开始就和斯托里村这样的烟花之地密不可分（爵士一开始就是在妓院附近演奏的），可以来证明语言学家观点的正确性。这样的说法确有其道理，但也有很多爵士乐迷不愿意去承认。 其实很多音乐的名词都与性有关，比如Funk（芬克）一词和Fuck一词有渊源；而Grooving乐风则更与性有关了，因为它本身就是一种动作；像90年代流行起来的舞曲种类Hip-Hop也是如此。 那Jazz到底是什么样的音乐呢？有爵士爱好者曾经这样说过：听起来涩涩的，怪怪的，动静小的，仿佛不到音准的，带拐弯的…… 也有的定义是：Jazz和Blues和Ragtime结合而来的一种音乐形式，出现于20世纪初，多使用切分音符、半音和即兴演奏方式，经过与各种音乐的良性结合后形成了一种多种不同风格的即兴音乐群组。Jazz音乐相当多地运用了半音资源，而在流行音乐里却很少去使用。
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百老汇的爵士乐明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线，但不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成，分割和控制着画面。
依然是原色，但不再受到黑线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。看上去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。
Eileen_丹丹 2022-02-23 17:55 爵士音乐家、史学家和音乐学家公认的爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。公认的发祥地是美国南部路易斯安那州的一个亚热带城市――新奥尔良。 关于爵士乐的出现，你会感到离奇错综。按历史顺序讲，请耐心读下去。 爵士乐发祥地为什么在新奥尔良呢？为什么没在纽约、费城、芝加哥等大都市？大都市当时就有中产阶级的商业和文化中心，中产阶级有点闲钱，乐于花到文艺娱乐上面。当时美国舞台、咖啡馆和音乐厅里的多数音乐都能在这类大都市听到。 在1900年，新奥尔良恐怕是全美国最不美国化的城市，居民半数是黑人，3／4的人连英语都不会说。新奥尔良的大部分人都是新移民，纽约人也许听都没听说他们祖国的名字。新奥尔良根本不是欧洲白人中产阶级那种商业、企业、生产和贸易城市。它是一座文化城市，一座多元文化城市，混合着西班牙、法国、诺瓦斯科夏（加拿大省名）和非洲等若干不同文化，却反而受益。它座落在密西西比河拐入墨西哥湾的河口以内80英里处。 18世纪末，19世纪初，法国人统治着新奥尔良。法国是天主教国家。欧洲的天主教一贯重视音乐，尤其热衷搞音乐节和艺术节。复活节前几周的封斋日是法国天主教最重要的节日。这一传统在法属殖民地新奥尔良那种开放、宽容、自由、温馨的文化氛围中迅速传播。（而新英格兰穿黑袍子、有强迫罪恶感的严厉的牧师们却强烈反对艺术、音乐节、娱乐和其它"轻浮"现象。他们的教堂礼拜没有音乐、教堂建筑不讲"艺术"。） 法式管辖浪漫松散，殖民管理不严。1763年欧洲一优艾设计网_Photoshop百科次王朝大战结束时，把整个路易斯安那州转让给了西班牙。新奥尔良不受干预，摆脱了严格的社会和政治约束，形成独一无二的"三不管"自由地区。1763年后，西班牙势力大跌，无暇顾及美国的新奥尔良这个"私生子"殖民地，而是拼命掠夺黄金、矿产、对付一连串南美革命。1801年，由于种种与此书无关的原因，路易斯安那州又被转让给法国。这个州就是这样与管辖主若即若离，殖民者似乎时有时无，直到1803年，被美国政府以700万美元买下。那时的新奥尔良真是一个自由之城，行政管辖力很弱，没有军队警察，西班牙、法国、非洲文化自由结合，百花齐放。 为什么非洲文化在新奥尔良这么流行呢？因为此地的法国、西班牙统治松散不力，许多非洲黑人从美国南方和加勒比群岛的奴隶主手下逃到新奥尔良，享受优越独特的"自由黑人"身份，在求职、进修、与当地白人交往、通婚等方面都不受限制。由于通婚很普遍，他们的后代形成此地一个优势阶级，人?quot;克里奥耳人"（双亲中一方是非洲人，一方是西班牙或法国人）。白人另养黑人情妇并共同抚养孩子的现象也十分常见。19世纪初叶，在新奥尔良，自由黑人妇女人数高于白人妇女。克里奥耳人享受的社会地位几乎和白人的一样。 从1794年到19世纪初，加勒比地区的海地黑奴站起来反抗法国殖民统治，斗争演变为血腥暴力，数以千计的黑奴离开海地，迁到古巴。1809年被古巴政府驱逐后，大部分人来到新奥尔良安家落户。到1810年为止，居住在新奥尔良的有色人种（非洲人和克里奥耳人）已达5000，在该城居民总数中占多数。当时，美国本土白人对此感到受了威胁，开始颁布法令，限制有色人种的自由。这场运动愈演愈烈，到了20世纪，新奥尔良这座快乐的小天堂已经沦为剑拔弩张的军管地狱，种族矛盾已激化为干柴烈火，一触即发。 1870年美国南北战争之后，黑人取得了一定的社会权利，这使得他们有可能把非洲那富有感染力的旋律和复杂节奏的音乐以及即兴的演唱和欧洲的乐制结合起来。其最早的产物是在正常拍子上进行的高度装饰性旋律的田野号子和自由化旋律的灵歌。这二者都基于五声音阶的民歌又合成新的形式——日后成为形成爵士乐的重要因素之一——布鲁斯。黑人音乐的流行，使白人都有兴趣以所谓“墨面表演”的方式模仿他们的音乐。在新奥尔良还出现了由小号、长号、大号以及黑管和鼓组成的大街乐队，他们又把这一切与黑人的复杂节奏的舞步结合起来，逐渐形成了爵士乐。
过路人小王 2022-02-23 17:56 优艾设计网_设计圈 一幅画。霍格沃茨里的画可以互相拜访，就是说，卡多跟爵士可以从他的画跑到别人的画里。
真想不出奇怪网名 2022-02-23 17:58 康定斯基（W.Kandinsky,1866～94），抒情抽象派代表画家，出生于俄罗斯的画家和美术理论家。曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。代表作《构成第四号（战争）》（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、《构成第七号习作》（1913，莫斯科Tretyakov画廊）、《光之间·第599号》。他的《论艺术的精神》、《关于形式问题》、《点、线到面》、《论具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。蒙德里安（P.Mondrian,1872～1944），几何抽象派代表，荷兰画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将，代表作《黄与蓝的构成》（1929）、《百老汇爵士乐》（1942～43，纽约现代美术馆）。以几何图形为绘画的基本元素。罗伯特·马瑟韦尔（Robert Motherwell1915－1991年）可算作抽象表现派运动的组织者，美国画家。他以抽象表现主义优艾设计网_Photoshop百科绘画以及有关现代艺术的论著而著名。他最著名的作品是一个系列画，称作《西班牙共和国挽歌》，以有机形状和深色为特点。其它作品，如 《开放》系列，充满了大块的暖色调。弗朗兹·克兰（Franz Kline）代表作《米歇·C》是力量和强壮的象征。杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）代表之作《薰衣草之雾》罗伯特·马瑟韦尔（Robert Motherwell）最为著名的作品是名为“西班牙共和国挽歌”的系列作品。
扁舟子沂 2022-02-23 18:06 优艾设计网_在线设计 兴趣和天分直接挂钩，你有了兴趣再接着有认真和努力，绝对会学的很好的！我介意你可以先去学素描和色彩，因为有了基础，你再画其他任何东西都是小意思了，漫画最考验的就是结构和透视，所以学好素描真的很要紧，学爵士？是爵士舞蹈吗？我没有学过，但是我的同学去学过，爵士要比女生hip-hop简单，但是没有基础的也挺难的，建议你先学点基础动作，然后自己培养一下节奏点的准确度。
xmpig 2022-02-23 18:11 第一种：Jazz来自当时在密西西比河流域家喻优艾设计网_设计百科户晓的黑人流浪音乐家叫爵士波.布朗,布朗常年在这条河的上下游巡回演出,特别是到黑人聚居地的餐馆、酒店、咖啡馆里演出，他的演奏非常精彩，每次总会得到一片叫好声，看到高潮处，观众会大声叫喊：再来一个，爵士波，再来一个，爵士！就这样，爵士波.布朗的名字成为了他所演奏的新音乐代名词； 第二种：爵士这个词由一位海报画家首先使用。1910年前后，这位画家为黑人音乐家波塞.爵姆斯乐队创作了一张海报，上写“爵姆斯乐队登台演出，节目精彩请别错过”的广告词。爵姆斯乐队的演奏现场气氛热烈，自由奔放，观众把他们的音乐叫做“爵斯”音乐，最后以讹传讹，变成了“爵士”； 第三种：在20世纪初，有人撰文指出“爵士”一词，是由著名的军乐队指挥，早期爵士乐队人物詹姆斯.尤罗普从“莱士”一词转化而来，而“莱士”是1905年前后在纽约演出的一个黑人管乐队的名字，可是这种说法立刻被尤罗普自己给予否认并当众辟谣说自己从没有说过这种话！ 第四种：“爵士”一词，根据一些语言学家的研究，起源于美国黑人的俚语，带有“热情”、“放荡”之类的含义，在许多时候，他更被用做形容男女欢娱时的一种动作形容词，有专家甚至举出这种音乐一开始就和斯托里村这样的烟花之地密不可分（爵士一开始就是在妓院附近演奏的），可以来证明语言学家观点的正确性。这样的说法确有其道理，但也有很多爵士乐迷不愿意去承认。 其实很多音乐的名词都与性有关，比如Funk（芬克）一词和Fuck一词有渊源；而Grooving乐风则更与性有关了，因为它本身就是一种动作；像90年代流行起来的舞曲种类Hip-Hop也是如此。 那Jazz到底是什么样的音乐呢？有爵士爱好者曾经这样说过：听起来涩涩的，怪怪的，动静小的，仿佛不到音准的，带拐弯的…… 也有的定义是：Jazz和Blues和Ragtime结合而来的一种音乐形式，出现于20世纪初，多使用切分音符、半音和即兴演奏方式，经过与各种音乐的良性结合后形成了一种多种不同风格的即兴音乐群组。Jazz音乐相当多地运用了半音资源，而在流行音乐里却很少去使用。
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