专访《河神2》监制汪启楠：换代，用商业大片的要求制作网剧？

豆瓣评分7.6，和《河神1》的8.2有些差距。原因有些无奈：由于演员更换，《河神2》还没播出就在豆瓣上收到了300多条负面评价。

制片人王芩安在接受麻辣鱼采访时感慨道：《河神2》是整个团队用三年时间努力、全心投入的一部作品。“其实从创作者的角度来说，当观众看到《河神2》的时候，我们的工作就已经完成了，我们要去准备下一部作品了。不过，我希望它是好的，希望观众看到《河神2》的整体水平在上升。”

抵抗

103010年末，古魔道邪水源头之谜仍未解开，郭德佑拿命去拔炸弹导火索。画面以开放式结尾戛然而止，吊足了观众的胃口。同时也给创作团队留下了两个难题：《河神1》讲什么故事，怎么讲。

讲什么故事？王芩安说，贯穿《河神2》和《河神1》的主题很明确：让中国传统与西方科学碰撞，探索两者能否融合。在人物设计上，“小优艾设计网_PS论坛河之神”郭德佑代表中国传统，留学归来的丁卯代表西方科学。

与众不同的是，《河神2》年，小河神多强势娴熟，时不时拿丁卯开涮，嘲讽他所代表的科学不靠谱。到《河神1》，科学开始占上风。不仅丁卯、容和她的银铃印代表了西方科学演化出来的中国传统，他们甚至可以印出小河神的香烟。

不仅如此，小河神也面临了人生的最低谷。第13集老和珅、肖(前)秘书长、胡官家分别同时被粉尘爆炸、磁力爆炸、电弧爆炸杀死。小河神的自我怀疑也达到了顶峰，不再是那个自信的“超凡龙凤”。

王芩安解释说：“剧中所有的案件安排也都与科学有关。小河神处处被科学牵制，然后他的绝地在后半段反击。整个故事最后被归类为传统与科学的对抗。”

如何讲故事？相对于《河神2》只是环环相扣的案例，《河神1》对整个故事结构和编排都进行了升级。崔把疯子变成骨头，顾自燃，启智女校疑案，等等。目前有几个案子看似解决了，但并没有得到真正的解答。

“所有的案子最终都会汇聚成一个统一的大案，有统一的逻辑。这是一条有远大抱负的结构性道路。在确立了主题框架，打磨了一年多剧本之后，我们不断的推翻自己，终于有了今天的结果。”王芩安说。

这样的“野心”也对剧情安排提出了更高的要求。首先，在无法满足分阶段揭秘快感的情况下，如何抓住观众。对此，《河神2》整理了无数的线索，而且是“越到后面，戏越精彩”。

更重要的是，如何在讲述一个阴暗的故事的同时，避免观众感到沉闷。为此《河神2》加入了很多喜剧元素。

“比如白市长和吴司令员的呼应，副队长和郑副队长的‘相声’，都是出于看剧节奏的考虑。但是，这些表面的笑点，其实与权力背后的阴暗和尴尬形成了鲜明的对比。”这种创作意图其实很多观众都看到了。

成长

郭德佑、丁卯、小和“金门天团”集体回归，但时隔三年，大家都“变了”，尤其是郭德佑和丁卯。

王芩安称之为“成长”。郭德佑从来没有无情过，相信自己是“人中龙凤”。被打压之后，他渐渐失去了信心，然后才意识到自己的责任。"金塑造了一个完整的、既定的河神形象."

王芩安告诉麻辣鱼，金时嘉在决定出演后，曾经问过他和导演田甜一个问题：要不要我再看一遍《河神2》？而他们给出的答案是：不会，“因为这可能会成为他的束缚。”103010中的小河神在九死一生之后变得更加成熟，和小女神的关系也进入了一个新的阶段。在创始人看来，金只需要演绎出他所理解的郭德佑。

当然，攀比是不可避免的，但正如金在被问及是否会担心被人攀比时的回答，“我担心人家不会攀比？我只是在做我的工作。”王芩安还认为，即使观众一开始会感到不习惯，但从整体上看，每个人都会觉得这是一个完整的金版的小河神。"

至于丁卯，“成长”二字不仅体现在角色上，更体现在演员身上。在角色层面上，父亲的死相当于监禁了半个父亲的胡宗观，他必须不再是那个鲁莽愚蠢冲动的少年。带着父亲胡官家的重托，他不得不独自面对黑暗的官场。“这个人物一定变了。他必须变得越来越宽容，必须变得

　　“而从另一层面来说，张铭恩这三年里经历了不少作品的历练，作为演员的成长是非常大的。”汪启楠坦承，张铭恩在《河神1》的表现确实有些稚嫩、浮夸，角色就没有那么出彩。“所以观众觉得丁卯在这一部里‘加戏’了，其实是这两个层面叠加起来，导致的观感问题。”

　　并且，他还强调，到最后，能够解决所有问题，抵抗一切的，终究还是小河神，他是很鲜明的一个男主角的形象。

　　审查

　　《河神2》的故事发展至第二部，许多独属于“河神”的符号悉数回归：天津卫、天津传统文化、点烟辨冤等等。当然，也有新的元素加入，“九牛二虎一鸡”、“裁弯取直”、“观音莲遇血化骨”、“女子学校”……这些元素并不完全是想象，也形成了《河神2》亦幻亦真的气质。

　　“现实的对象、背景对我们的创作来说，是激发想象空间的东西。”他续称，“虽然这是一个充满传奇色彩的故事，我们的服装美术非常天马行空，但是创作还是遵循不违背历史的原则，我们进行了大量的f科学知识、相关资料的搜集。”

　　说到天马行空，《河神2》在审美层面亦做了升级。例如水晶宫“飞舞的花瓣”（第十一集），对白四虎大开杀戮的一幕进行了意象式的表达。

　　汪启楠称这样的处理出于三个方面的平衡考量。“我们一直在思考，如何在剧情需要、创作表达和审查要求三者之间进行平衡。用花瓣代替鲜血，既能实现画面的冲击力，形成感官刺激，审美层面得到提升，又能够在允许范围内，完成剧情。”

　　除此之外，面对网剧创作过程的审查问题，他们也形成了一套完备的应对方法，“包括最理想的拍摄方法，很多内容在拍摄时就备好了三套方案。这样一来，能够确保剧情不出现断裂，对我们来说，在创作后期也更游刃有余一些。”

　　汪启楠还阐述了团队对待审查的态度：这个客观因素是每个创作者都必须面对的，在《河神1》时我们也是亲身经历过的。如今，随着网剧越来越被大家重视，越来越被看到，审查的难度自然是会增强的。但对我们来说，需要考虑的就是这个前提之下，怎么把创作做到最好。既然没有办法回避，就必须勇敢地去面对这个现状。

　　换代

　　2017年，《河神1》的横空出世，被称为是“确立了中国网剧制作工水准新的标杆”。“我们希望在《河神2》播出后，大家会说出同样的话。”借用导演田里所说的“不仅仅要升级，而是要换代”，汪启楠表示在制作方面，《河神2》做到大突破。

　　“《河神1》的时候，我们用电影的一些标准拍网剧，而《河神2》，我们用的是商业大片的要求来制作网剧。”

　　他举例，《河神2》开局的“九牛入海钓海妖”，现场群众的调度难度非常高，单拍摄就用了14天，这在国产剧中从未有过的。后期更是复杂，九牛、海妖的特效，与现场的船、演员们的结合，“这个场景放在任何一部商业电影中，都毫不逊色。”

　　片头，《河神2》延续了自己设计牛、佛头等道具，再进行3D打印，拍摄，并在保持原汁原味的同时，通过24集，24个片头的方式实现创新。

　　原声方面，“从电影角度来说，每个电影的原声都有主题，《河神》也是，每一个段落都是我们的配乐写的，都有主题。我们既然是按照商业大片的标准来做，这就是一件非常正常的事情。”

　　汪启楠认为，网剧制作需要努力的方向就是两点，一点是在制作工业水准上，一点则是在故事上。故事为第一，要把这个故事讲得引人入胜，讲得让观众欲罢不能、觉得爱看。大家都认真从这两点来做好了，整体水准一定会越来越好。

▲《河神2》开机，监制汪启楠与导演田里

　　《河神2》的创作也是如此。导演田里在三年间拒绝了多个项目，整个团队一直在跟自己较劲，拼命、专注。这些汪启楠都看在眼里。

　　正因如此，他更希望观众能够专心地看《河神2》，看到团队的努力和用心的制作，看到团队的思索和整体的布局。“对我来说这就足够了。”至于评分，汪启楠表示坦然接受的同时，也相信“未来会真相大白”。

　　的确，播出两周后，《河神2》的评分在经历小幅度下跌后，已经在回升