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美国哥特式是谁画的啊??

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_WeCh****94991 2022-01-18 19:41

优艾设计网_电脑技术 1930年,格兰特·伍德因其画作《美国哥特式》一举成名.此画体现了美国农民庄严的自豪,常常被人临摹.画面展示了一男一女,男子神色严肃,和一位女子立在农舍之前.伍德深受中世纪艺术家的影响,他的灵感来自于一所古老农舍的哥特式窗户,但最令世界注目的是画中人物的脸.

  伍德喜欢画他熟悉的脸.为画神色严肃的农夫,他选择了他那表情木讷的牙医,至于站在他身边的农妇,他选择了自己的姐姐南.他把模特的脖子稍稍画长了一些,但无疑能看出谁是画像的原型.

  南后来说道,《美国哥特式》带给她的名誉使她摆脱了一种非常乏味的生活.


taeko 2022-01-18 19:44

  《美国哥特式》

  自由女神像

  芭比娃娃,

  野牛镍币

  山姆大叔

  自由女神像

  19世纪70年代中期,法国艺术家弗里德里克·奥古斯特·巴托尔迪正在设计一个大项目,名为"自由照耀世界"。这是一座庆祝美国独立和美法联盟的纪念碑。 与此同时,他爱上了一位他在加拿大认识的女子。 他母亲不赞成自己的儿子和一个她没有见过的女子恋爱,然而巴托尔迪不为所动,毅然和心中所爱于1876年结为伉俪。

  同年,巴托尔迪组装完神像的右臂和火炬,并将它们陈列在费城。 据说,他用了妻子的手臂为模本,但又觉得她的脸太漂亮,不适合做神像。 他需要这样的一个女人:脸带沧桑却不失坚定,严肃之色多于艳丽。 他选择了自己的母亲。

  1886年,自由女神像在纽约湾北部落成。 神像综合了他母亲的脸和他妻子的身材,可是巴托尔迪却把它称为"我的女儿,自由之神"。

  芭比娃娃

  在现今各式各样的芭比娃娃出售之前,原只有一种芭比娃娃。 实际上,她的名字叫芭芭拉。

  芭芭拉·汉德勒是马特尔玩具公司的联合创始人艾略特·汉德勒和鲁思·汉德勒夫妇的女儿。 鲁思是在见到女儿玩纸娃娃之后才想到做芭比娃娃的。 芭比娃娃的三维模特是一个德国洋娃娃,一个哄成年人开心的礼物,被描绘成具有"风尘女子"的模样。 马特尔公司将这个娃娃作了一番改造,变成了体面而地道的美国货,尽管胸围有些夸张。它名从当时10多岁的少女芭芭拉。

  自从1959年面世之后,芭比娃娃成了全球公认的"娃娃女王"。 马特尔公司说,一般的美国女孩拥有10个芭比娃娃,全球每秒钟就有两个芭比娃娃售出。

  如今芭芭拉已有60多岁了,她拒绝接受采访,但据说非常喜欢芭比。她可能是当今世上真名实姓不为人知的最著名的人物。

  1961年,芭比的男朋友面世,名从优艾设计网_PS百科芭芭拉的弟弟肯。 真正的肯于1994年去世。他对令自己全家名扬天下的娃娃极为厌恶。 他在1993年说,"我可不想让我的孩子玩这洋娃娃。"

  《美国哥特式》

  1930年,格兰特·伍德因其画作《美国哥特式》一举成名。此画体现了美国农民庄严的自豪,常常被人临摹。 画面展示了一男一女,男子神色严肃,和一位女子立在农舍之前。 伍德深受中世纪艺术家的影响,他的灵感来自于一所古老农舍的哥特式窗户,但最令世界注目的是画中人物的脸。

  伍德喜欢画他熟悉的脸。 为画神色严肃的农夫,他选择了他那表情木讷的牙医,至于站在他身边的农妇,他选择了自己的姐姐南。 他把模特的脖子稍稍画长了一些,但无疑能看出谁是画像的原型。

  南后来说道,《美国哥特式》带给她的名誉使她摆脱了一种非常乏味的生活。

  野牛镍币

  今天,美国的硬币都用来纪念美国政府的杰出人物,其中大部分是著名的前总统。 但1913至1938年间发行的野牛硬币,却是为了纪念由美国拓居引起的两起相互关联的悲剧--野牛群的灭绝和美洲印第安人的毁灭。

  此前一直是白人被用作美国硬币上的模特,而著名的艺术家詹姆斯·厄尔·弗雷泽却反传统而行之,起用了三名真正的美洲印第安人作为自己创作的原型。

  由于大草原上不再有野牛漫步,弗雷泽为了镍币另一面上的野牛,只好到纽约中央公园的动物园里素描一只老野牛。 两年后,即1915年,此牛以100美元的价格出售,然后被宰杀取肉、剥皮,牛角制成了墙上的装饰品。

  山姆大叔

  美国独立战争时期,14岁的山姆·威尔逊离家出走,加入父亲和哥哥们的行列,为美国殖民地独立于英国而战。 23岁时,他开始从事肉类加工业,并因为人诚实、工作勤奋而赢得声誉。

  此后在1812年的战争中,威尔逊获得了一个职位,为美国军队检验肉食。他的合伙人和美国政府签定了一份合同,给军队提供肉食。 送到军队的肉桶上面都印有EA-US的标志,EA代表公司名,US代表原产国。 传说有一回,有个政府官员来参观加工厂,问及这些字母的含义,一个想像丰富的雇员告诉他,"US"是"山姆大叔"威尔逊的缩写。 很快,士兵们都说所有的军需都是来自"山姆大叔"。

  战后,政治漫画里开始出现了一个名叫"山姆大叔"的人物。他的原型是一个早期漫画人物,名叫乔纳森大哥,此人在美国独立战争时期非常出名。 很快,山姆大叔就取代了乔纳森大哥,成了最受美国人欢迎的象征。 最令人难忘的山姆大叔的画像,是由画家詹姆斯·蒙哥马利·弗拉格创作的,他在两次世界大战期间画了很多著名的征兵招贴画。 山姆大叔的形象是:高个子,白头发,下巴上有一小撮白胡子,身着深蓝色外套,头戴一顶高帽,上有星星点缀。这模样其实就是弗拉格的自画像


岁月如茶微微甜 2022-01-18 19:52

自由女神像,芭比娃娃,美国哥特式,野牛镍币和山姆大叔被称为美国文化的五大象征。

自由女神优艾设计网_PS交流像是法国人送给美国人的礼物。

芭比娃娃是有美国马尔特玩具公司生产的洋娃娃玩具。

美国哥特式是美国画家所画的一幅名画。

野牛镍币是为纪念美国野牛绝种和美洲印第安人的毁灭而发行的。

山姆大叔是美国的绰号,原来是一个漫画中的人物。


qkoufu397 2022-01-18 19:57

《美国哥特式》与自由女神像,芭比娃娃,野牛镍币和山姆大叔称为美国文化的五大象征。

  《美国哥特式》,1930年,76.2x63.5cm,板 油彩,芝加哥艺术学院,The Art Institute of Chicago,格兰特·伍德,Grant Wood,1892-1942年,美国

  1928年,格兰特·伍德去了德国慕尼黑,很为那里的哥特艺术所迷恋。所谓的哥特式建筑,主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券,四边和对角线上各一道,屋面石板架在券上,形成拱顶。采用这种方式,可以在不同跨度上作出矢高相同的券,拱顶重量轻,交线分明,减少了券脚的推力,简化了施工。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁等建筑形式,哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部也都用尖券作主题,使建筑风格与结构手法形成有机整体。

  1930年8月,伍德在Iowa南部的一个小镇看到一所颇具哥特式风格的房子,它建于1880年代,有五个房间。此建筑物的紧凑和坚实的设计,尤其是阁楼上的哥特式窗户,给伍德留下了非常深刻的印象。他想象着一个农夫和他的女儿站在房子前面,然后拍下这个房子的照片带回了他的工作室。他请他62岁的牙医和他30岁的妹妹作为画中人物的模特,并让他们穿上19世纪维多利亚时期的衣服。虽然在画中两人是站在一块的,但实际上这两个人物是在不同的场合下完成的。

  伍德花两个月的时间完成了这幅作品,及时赶上了芝加哥艺术学院的展览。虽然一开始裁判们对是否要接受他这幅画上有分歧,但这幅画最后得以参展并获得了铜奖和300美元的奖励。当时这幅画引起了极大的争议,一个艺术批评家指责该画是“侮辱普通乡村人民的漫画”。有人认为伍德用这幅画来讽刺中西部文化的狭隘和压抑,但伍德本人否定了这种说法;也有人把这幅画理解为对美国乡村道德品质的颂扬;还有人认为这部作品的主题非常暧昧,既有赞扬的肯定,又不乏讽刺的意味。后来伍德自己透露他的画中含有讽刺的因素,但至于是哪些因素他缄口不言。

  男人的眼睛直直地向前平视,双唇紧闭,黄瘦的脸上表情十分严肃,鼻梁上一丝不苟地架着圆圆的眼镜。他沾满泥巴的手里拿着一个叉,它既代表了在农业占主导地位的年代,农民们勤劳耕作的精神,也象征着在19世纪男权社会中,不容置疑的男性权威和力量。从构图上来看,这个叉与人物椭圆形的脸和人物身后哥特式窗户的线条相呼应。站在他身边的女人一副典型的维多利亚时期女性的装扮,从发型到服饰,甚至到表情,都让人联想起简·爱。同男人一样,女人的表情也不苟言笑,只因那个年代的女性以严谨、矜持、勤劳、克己为美德。她略微站在男人身后,眼睛看向男人,有点“唯他是听”的意味。

  关于画中的两个人物的关系,也一直是大家争论不休的话题,到底是一对农场老夫妻还是父亲和女儿?如果是夫妻,很多Iowa农夫的妻子认为这是一副诋毁她们形象的画作;如果是父女,那么男人手里拿着一把叉,到底是表示一个普通耕作的农夫,还是一个不无妒意地赶走女儿追求者的传优艾设计网_PS论坛道夫呢?理解为父女关系的评论家把女儿下巴和颈部的褶皱理解为“老处女的尖锐”,但也有人认为这些褶皱暗示着女儿并不像她的穿着(扣子紧紧封住脖子)那样刻板。


痕.玖 优艾设计网_PS交流 2022-01-18 19:59

著名油画的名字是:《美国哥特式》。

一个黑人女子表情严肃的拿着一个扫把,背靠拖把和美国国旗站在白宫某处。这是这幅作品的一句话说明。这幅照片是美国著名黑人摄影家、著名电影导演戈登·帕克斯在1942年拍摄的,模特艾拉·沃特森是当时在白宫的清洁女工。

油画《美国哥特式》画面上男人的眼睛直直地向前平视,双唇紧闭,黄瘦的脸上表情十分严肃,鼻梁上一丝不苟地架着圆圆的眼镜。他沾满泥巴的手里拿着一个叉。从构图上来看,这个叉与人物椭圆形的脸和人物身后哥特式窗户的线条相呼应。


余创旭 2022-01-18 20:02

一、《美国哥特式》油画作品简介

《美国哥特式》油画,由艾奥瓦人格兰特∙伍德绘制,《美国哥特式》与《自由女神像》,《芭比娃娃》,《野牛镍币》和《山姆大叔》称为美国文化的五大象征。

美国人很容易就辨认出这幅艺术品,数十年来在美国的电视、电影、音乐、剧院、广告和政治卡通中被戏仿。它已经成为了一个文化图标,很像列奥纳多∙达芬奇的蒙娜丽莎。伍德花两个月的时间完成了这幅作品,及时赶上了芝加哥艺术学院的展览。

这幅油画的构图简单并易于记忆:优艾设计网_PS百科一个男人,一个女人,一把干草叉,一栋房子。这幅画创作于二十世纪三十年代,当时美国大萧条。那时候的艾奥瓦人感到被这幅两个农民的画像冒犯了,因为他们觉得这是在嘲笑他们。随着时间的推移,美国人支持绘画,这幅画就成为了乡村美国人的象征。

男人严肃的举止和女人焦虑的表情可以体现出大萧条时期的困难,当时许多农民被赶出他们的农场,失去生计。它也能表现出农民忍受艰辛以及在其土地上坚定留下来的决心。他们强有力地抵抗逆境,这是许多美国人所尊崇的品质。

二、哥特式美术

哥特式美术,指 12至15世纪的中世纪欧洲美术。意大利文艺复兴学者认为此期美术野蛮怪诞,缺乏艺术趣味,故用“蛮族”——哥特人一词,称之为哥特式。其最早产生于法国,之后风靡整个欧洲。

哥特式被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域,艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的,以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征,主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。

哥特式绘画以错综复杂的方式,在13世纪中叶出现在彩色玻璃窗、手抄本插图、北欧的板上画和意大利的湿壁画中。它与哥特式雕刻一样,经历了日益自然主义化的演变。

哥特式时期的工艺美术以法国为最突出。如教堂内的圣体盒、圣物盒和枝形灯架,以及家具安乐椅、洗脸台等,其装饰都表现出对哥特式建筑或建筑装饰纹样的极大兴趣。此外,巴黎的镶嵌的珠宝、涂彩的骨雕,以及绘制的壁毯等也都享有盛名。


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