凭什么说《釜山行2》是不值一提的烂片？？

103010一播出，各大媒体就开始吐槽：片子拍的很烂。

都在说主角的角色张力不如孔侑，没有配角值得多带带讨论。所有的续集都是烂片是必然的。

的确，《釜山行2：半岛》四年前一上线就风靡全球。这种僵尸与人性的激烈矛盾，不仅引起了我们的思考，也让人有身临其境的感觉。每次去高铁站，坐在火车上，都会有一种恐惧感，害怕另一节车厢里正在进行一场血战。

而第二个好像少了点味道。

第二部分是关于僵尸病毒的爆发，蔓延到整个朝鲜半岛。电影上映四年后，整个朝鲜半岛一片废墟。幸存者拼死逃生。

因为感染严重，世界其他国家关闭了半岛所有交通，传染源被控制在半岛。

最后一批逃出来的幸存者中，男主君硕搭渡轮去了香港，但香港对他们并不友好。

103010海报

这时，俊硕意外地得到一个额外的任务。如果他回到满是丧尸的韩国，带回一马车美元，每人250万美元。

在利益的诱惑下，一群人回到了山海成僵尸的韩国。

故事的设定很吸引人，整部电影感觉都像，也没有大众口碑直线下降。反而让我看到了来自《釜山行》各方面的传承，以及对人间大爱一如既往的向往。

1 《釜山行2：半岛》第一部的叙事手法是如何传承的？

《釜山行》的叙事技巧其实和《釜山行2：半岛》很像，再加上他的资金投入是上一部的两倍。整个画面传达出来的效果也是极好的。

值得思考的是，同源电影是用什么样的底层逻辑来呈现感人肺腑、发人深省的画面，而不仅仅是纯粹的恐怖？

一、从叙事结构上看，都采用了平衡态——、打破平衡——、回归新平衡的叙事模式，这是恐怖片常用的。无论是火车还是满是丧尸的韩国，都是一个相对狭小封闭的空间。只要在外面走一步，就面临丧尸杀你的危险，可以凸显剧情结构的二元对立。

比如《釜山行2：半岛》，病毒悄然而至，在大众不知情的情况下，善良的少女和冷漠的成年人，鲜活的人类和变异的僵尸。103010年善良救了男主的一家人和囚禁人类喂僵尸的恶人，面对僵尸冷静的两姐妹和惊慌失措的外人等。

103010剧照

在狭小的叙事空间中，加入大量的结构性对立，必然会在短时间内激活戏剧矛盾，迅速推动故事发展进程。

其次，场景结构的元素对于营造一种让人沉浸在电影中进行深度思考的氛围有很大的作用。首先，低照度摄影让《釜山行》的诡异氛围贯穿了整部影片。低饱和度的颜色，如深红、深蓝、深绿、黑色等，是画面的主色调，所以电影画面自然会呈现出一种黑暗的氛围。

其次，大量的顶灯照明可以使脸部突出的部分更亮，凹陷的部分更暗更深，有助于营造逼真恐怖的视觉效果。

103010剧照

还有，片中的僵尸造型无疑是最震撼的。他们的服饰和四肢都是普通人，但僵尸脸色苍白却嘴唇鲜红，姿势僵硬。他们发现正常人类就成群结队的跑，凸显了丧尸嗜血的本性。只有生命体才能激起他们的欲望，同时也传达出一种被压抑的窒息感，也就是说如果被发现会有生命危险。

第三，电影通过画面中的隐喻符号传达意义。103010开头，一片多云的天空，出现了一个表情僵硬的假人和一只死而复生的羔羊。这三个符号的叠加，已经暗示了电影文本带有阴郁的基调。

全片最突出的标志是——次列车。是一个狭长的半封闭空间，不同社会阶层的乘客开始了危机之旅。火车是当今韩国社会的隐喻。国家是一辆行驶的列车，所有的公民都是这列车上的乘客。这种结合隐含着一个有机的社会共同体，但半封闭的状态也隐含着韩国社会的一些问题，比如政府隐瞒信息。

通过作者符号的构建，对韩国的社会现实进行了辛辣的讽刺，主要突出了阶级的固化造成了资本和权力的纠缠，阻碍了底层人民的向上流动，加剧了社会矛盾。

在103010中，最典型的就是贯穿整部电影的——装载美元的形象的卡车。这辆卡车代表了人们的渴望。第一部电影里，欲望就是生存。第二部电影，欲望是生存，是金钱。人们为了钱置自己于险境，讽刺社会上唯利是图的人。

韩国海岸的船也是一个非常耐人寻味的形象。当僵尸病毒最初在韩国爆发时，人们争先恐后地登船逃生。现在，他们冒着生命危险坐船回韩国找卡车。他们该如何面对那些离开又回去的人？代表出口的船真的是出口吗？

肮脏的斗兽场代表了人性的极端残忍。为了赌博，需要新鲜的犯人去打僵尸。

《釜山行2：半岛》的斗兽场

　　电影的故事呈现，对韩国社会进行辛辣的讽刺，在丧尸炼狱下，等级制度更为严苛，仿佛退化成原始社会，暗指权力阶层对生命的漠视，以及揭示了人性的阴暗面，而且满是黑暗，脏兮兮的环境，更能表达人物情感。

　　两部电影都在故事的表达效果上，有极优艾设计网_设计客其强的张力，展现了人间地狱的众生相。

　　02 《釜山行2：半岛》是如何对第一部的叙事技巧进行传承的？

　　上一节我们谈到了两部电影叙事技巧的一脉相传，下面来谈人物呈现上的传承，两部片子都对人性进行深度挖掘，在对人物的设置上，一开始都会设置标签，以及通过镜头语言展现人与人的关系，进而随着故事的发展，让人性逐渐在碰撞中展现。

　　在《釜山行》里，男主石宇，这个冷漠逐利的证券经纪人，在下属询问对于散户的资金怎么办时，他反问下属：“你连每一个散户的利益都要考虑到吗？”

孔刘饰石宇

　　石宇在一开场，在跟下属与上司的对话，首先给观众树立了一个自私自利的公司中层领导的形象。

　　这个形象在后续的情节中，也多次出现，逐渐强化，最明显是在跟曾经的军人沟通时，得知在大田站走东门比较安全的消息后，带着女儿秀安独自走向东门，这一情节能够看出是导演为了表现父女的价值观冲突而有意表现的。

　　在《釜山行2：半岛》中，人物形象的塑造发生了传承和创新，人物关系层次较少，但对比更剧烈。

　　男主俊硕一开始就拒绝搭载抱着女儿的母亲敏贞，体现其人性的自保意识，跟第一部的男主有相似之处。所谓的长官用活人与丧尸搏斗，只为满足内心的赌博娱乐欲望，体现他们的毫无人性的恶。

　　两部电影的身份不仅具有标签化，电影还通过不同人物的身份层次来展现剧情，第一层是石宇和女儿的父女关系，第二层次是尚华和怀孕的妻子的夫妻关系，第三层是高中棒球手荣国和啦啦队队长珍熙的男女朋友关系，第四层次是两个老奶奶的姐妹关系……

　　通过这种简单纯粹的关系图谱聚焦不同身份下的个体行为特征，这样的表达，一方面能通过情感渲染使观众产生沉浸感甚至通感，呼吁出简单纯粹的情感共鸣，获得心理上的呼应。另一方面，迎面聚焦于人类原始情感下的身份关系，而非社会化分工下的身份类型，能够产生一种原始情绪的代入，引发共鸣。

　　在《釜山行2：半岛》中，男主俊硕的亲人关系，在一开始就断裂，自己的姐姐和侄子，在船上就遭到丧尸的侵害，开始就孤身一人，身边也只有同样失去亲人的，萍水相逢的大哥，日夜相处。这其实在讨论一个问题，他被抛在没有亲属关系的世界，更加直面内心的欲望与纠结。

　　唯一的亲人关系放在，在韩国炼狱般丧尸世界中成长的活人们身上，母亲，两姐妹，以及爷爷，在险象环生，阶级固化的恶劣环境中，亲人的光明照亮着暗黑的世界。

　　人物的标签和关系层次的展现后，就是进行人性的深度挖掘，几乎每一位人物都赋予双重性格，并非从一而终的善或者恶，人物不是单一片面，而是深度剖析，得到升华，在丧尸灾难面前，人性也可以随之改变。

　　《釜山行》中，主角本来是一个冷漠逐利的证券经理人，但在这节丧尸列车上，却成了一个为了保全他人而牺牲自我的奉献者。自私自利的公交公司会长，不放过任何一丝生存机会，却在将死之时惦念着母亲的安危。人物性格在绝境下的改变，向我们传递出一种来自内心深处，难以脱离的恐惧。

　　《釜山行2：半岛》里，人性展现的就更丰富 。首先是两个恶人的下场，一个在利用丧尸杀人的长官，最后被成千上万的丧尸咬死，一个不惜一切代价偷走货车的上司，最后以为迎来新的人生，却被香港黑帮射杀，于是在最后耻笑自己，然后让车倒退，致使轮船的门关不上，丧尸涌进了轮船，本以为是出口的轮船，也被丧尸吞噬。

　　这里面的恶人，没有进行人性的转变，而是以一种悲惨的收场结束自己的命运。它实是一种反噬，以恶制恶的体现，越是追逐残忍的娱乐，越会被这种残忍逼死，越是追逐富裕，越是会被人利用。

　　03 读懂《釜山行2》的主题，才知道这部电影并没有那么烂

　　既然《釜山行2：半岛》有如此多的传承和创新，为什么会被唾弃？

　　有人说，第二部口碑失败的根本原因是人间炼狱的故事和人物太过单薄。

　　比如男主的设定，从头到尾都在打打打，人物设定过于简单，展现出来的性格的推进，绝对比不上孔刘。

　　为什么这么多打打打？导演延尚昊曾透露《釜山行2：半岛》不仅场面更大，制作预算是前作的两倍之多，格局远胜过《釜山行》，让后者相形之下简直像是一部独立电影。

他想展现的，除了人性，还有场面。

　　《釜山行2：半岛》更像是一部成熟态好莱坞商业大爽片的制作，有着强劲的视效引擎作为动力，装满丧尸的玻璃隧道，瞬间崩塌，成千上万的丧尸掉下来压住恶人的车时，那个感觉是无法比拟的，这个场景就做得很好。

　　再来男主俊硕一开始虽然保护家人而拒绝载人，但也在情理之中，后来在船上射杀丧尸也过于热血硬汉，一开始就没把这个角色的自私与自保，到最后的救赎与牺牲设计好。

　　从这个角度看，角色确实不如第一部的男主角有张力，石宇因为自己的自私自利，间接导致这场丧尸病毒的扩散，他在商业上极其自私，暗藏在人性深层的自私，与自私到极点的会长进行碰撞，展现出极大的戏剧张力。

　　第二部的男主俊硕，长着韩国偶像剧花样美男的脸，光环过于明显。

　　人性的阴暗面没有太好地展露出来。而且黑帮邀请他去韩国时，他也并没有表现出，对钱财有多在乎，只是觉得在香港生活的尊严受到打压，反而是他旁边的大哥演得更地道些。

　　这个人物是不完美不够张力的，但他展现了人性的另外一面——独自的自我纠缠。

　　什么意思呢？男主没有像第一部那样，是一个父亲的身份，带着自己的女儿逃生，而是以一个单身男青年，在失去姐姐和侄子后，独自在异乡生存。

　　在回到韩国后，面对的是自己曾经狠心不救的一家人，这个转折其实很到位，他面对着的，是从前狠心的自己。

　　在最后时刻，女孩母亲打算牺牲自己去引开丧尸的时候，男主明明可以像之前那样，自私地离开，却顿然醒悟，其实离开最终的结果是，自己带着愧疚过一辈子。

　　其实他更贴近现实世界中的大多数人，他没有恶得彻底，也没有善良得彻底，始终处于中庸状态，他们的遇到危险，都是出于自保心理，没想到害人，但也没那么多的勇气，为拯救别人而将自己置于危险之地。

　　《釜山行2：半岛》其实抛出了更让人深思的命题，人应该如何面对内心邪恶的一面，那一面，会如何影响我们之后的人生。

　　整部电影最精髓的，是小女孩最后的一句话，当男主把女孩母亲在丧尸堆中拯救，一起搭上飞机时，简对女孩说，你即将去往新的世界时，女孩却说，我所知道的世界也不赖。

　　这像当头棒喝一样，一下子击中人的内心，那个人间炼狱般的世界，竟然不赖？

　　但转念一想，她所知道的世界，大概是指跟亲人在一起的世界，此时我不禁热泪盈眶。

　　爱，是能战胜一切的。

　　写在最后

　　《釜山行》系列之所以给人不一样的感受，是因为剧本是工工整整的好莱坞商业大片的模式，第几分钟出现几个事件几个转折几个主要角色几对人物关系——全部是教科书的模版，以最快速度发展故事，却又给人最意想不到的转折和启示。

　　同时又是真正意义上的属于亚洲的丧尸片，是因为充满了身为亚洲人会各种共鸣而欧美人绝对想不到用的元素与梗：亚洲社会独一份儿的伦理道德、人情世故、因果报应……全都被写进了故事里。

　　看一个丧尸片到最后不止被吓了一圈，还感动得五体投地，哭得稀里哗啦。

　　两个片子在你以为充满希望的时候，突然就绝望了，又在你终于绝望以后，留了一点希望。

　　从叙事结构，到人物塑造，再到表现的主题，两部电影都有暗线的传承，以及各自的所推崇的东西，抨击第二部是烂片的人，大多都有过高的期待，或是没有耐下心，去感受这部续集的优点。