情节剧载不动百年沧桑？

———评电影 《无问西东》 及其引发的两极观感

影片中，李湘、王三人被撕裂的爱恨情仇，是尽可能发挥情感冲突力量的一个例子。评论认为，这种强调瞬间快感的场景营造，肯定能吸引眼球，放在表达时代变迁中清华人文语境诉求的环境中，似乎供不应求。

独孤导柱

看《无问西东》，可以感受到创作者对表演对象大气的悲悯，但因为整体执行还没有相对均衡，影片就更加动人，不那么自信了。

2012年底拍完的一部电影，沉寂多年后于2018年初上映，节奏颇为突兀。然而，它发布后，引起了许多讨论，并在批评者中产生了相对不一致的意见。作为曾经凭借电影《80后》一炮而红的年轻导演，李芳芳“老作品”《无问西东》产生的新话题，或许是今年春节前最值得关注的。

影片一口气连接了四个不同的时空，为清华百年华诞做了注脚。它发生在20世纪20年代——国立西南联合大学时代——60年代——2010年代的序列中，是电影中一座交错的桥梁。它本应在2012年发布，但它的话题性一直被推迟到现在。虽然时效性不足，但细节还是亮眼大方。用胶片拍摄的电影在数字媒体放映过程中清晰度和颗粒度的差异，加上演员相对年轻的风格，不断提醒观众时间的距离。当代段，张震饰演的张办公椅后面的储物柜贴着“2012”“2017”的标签，一下子就显示出了背景本身的不确定性。时间设定上，属于1923年最早的清华校园段，泰戈尔的到访更是为历史增添了砝码。正是这种宏观标记与微观视角相结合的叙事方式，让《无问西东》自然承载着使命意义。

就李芳芳个人的导演风格而言(如果用“风格”来形容到目前为止只执导过两部电影的导演的话)，前一部作品《80后》中男女主角极具标志性的镜头，在自己的垂直路径上越走越远，无疑可以代表他们自己对于追求场景延迟的兴趣。《无问西东》中，也有很多类似这样的戏剧性冲突。比如20世纪60年代那段，章子怡饰演的王在舞台上遭遇了犯罪，而守口如瓶、躲过一劫的模特李湘被推上了荣耀的巅峰。比如在昆明国立西南联合大学被严重轰炸的那一段，和坚持在地堡下上课的联合国大会师生，都构成了极端的精神对抗。在一部空间有限的大银幕电影中穿越四重时空并不容易，依然能够将这种精神清晰地注入到电影中。

103010四个时空段虽然以清华大学百年校史为主线串联，但在具体剧情中实施时，这条主线所承载的精神信仰实现程度参差不齐，导致影片整体表意表达严重断裂。1923年清华校园的传承虽然被精致地拍摄下来，但只瞥见了吴玲兰(陈楚生饰)有教养的一面，甚至亲自拜访泰戈尔，观者也无法最有效地理解传达了怎样的清华精神。国立西南联合大学当然是母国春秋与个人选择的结合体，它的开幕气势恢宏，可谓是整部电影中最出彩的乐章。然而，空战场景中加入的日本飞行员的丑恶嘴脸却被严重脸谱化，与整个场景的庄严气氛大相径庭。20世纪60年代，大量工笔书写被用来描述老师家中的日常冷战，叙事重心一度转移到“我们和我们的情侣之间”。现在时完全让人摸不着头脑，张和清华唯一的视觉联系就是他出现在清华校园擦猫(张是清华一字班的学生，但我从电影里没看懂这一点)。可以说，有些桥段在电影的整体视野下显得松散随意，这也使得对

从叙事技巧来看，《无问西东》对于具体而又细微地联系四个时代的关键线索并不令人满意。陈楚生饰演的吴玲兰从曾经的大学生成为《国立西南联合大学》初期的老师，这是可以理解的，但黄晓明饰演的陈鹏是如何从边陲孤儿成长为清华高材生的，就不得而知了。在张的段落中，他的家人被去边疆的李湘救了，这并不意外。然而，这一事件几乎与60年代该段的主要叙述脱节，被放入了很晚的一段，张的父母通过对话和电影闪回，表现出一点“想赋新词、讲愁”的味道。然后，看完这部电影，我觉得连接起每一个大时代的不是电影本身想要呈现的百年清华怒火，而是三个人因为各种巧合所做的具体而琐碎的事情。但除了沈光耀在贫民窟的血腥牺牲，其他两件事的存在似乎都很突然。

事实上，这反映了导演李芳芳或他所代表的创作团队对平行段落编辑中需要阐述的叙事能量处理的理解。嵌入百年历史的叙事内核，不是人物或特定情境的自然发展，而是矛盾的戏剧性放置。影片中，沈光耀与家人的纠缠，以及李湘、王在特殊时期被撕裂的爱恨情仇，都是尽力发挥情感冲突本身力量的例子。这种强调瞬间快感的场景构建，在瞬间瞬间的表现中，肯定能吸引注优艾设计网_平面设计意力。放在一个表达时代变迁中清华人文语境诉求的环境中，似乎被拉伸到了极限。毕竟，一栋高层建筑不可能是从相对僵硬的传奇编织工艺中产生的。

影片的四段各有其直接意义，也是对清华校训“自强不息，载道而行”的直接说明。其实看《无问西东》，还是能感受到创作者对特定段落人物的大气悲悯。但整体来看，并没有以相对均衡的方式实施，导致影片效果动作有余，信心不足。影片结尾的彩蛋不断闪现出各种清华大咖级别的“隐藏人物”出现在影片中，但凭直觉跟观众感受肯定是不对的。

位的，因为他们的出现，对推动叙事或传递精神的作用，从影片的具体呈现上，没有直观的表达。或者可以这么设想：倘若将西南联大一段多带带拿出来敷衍成片，相信会更言简意赅、情感充沛。（作者为戏剧与影视学博士、影评人）

　　影评

　　《无问西东》上映一周，票房超过2.8亿元，网络评分持续上升，却也面临两极的评价。以下是观众在影迷论坛上的评价节录———

　　●有一种“老派”的好。真正的青春就该歌颂勇气和爱，该歌颂对自我的寻找，要在人性趋利避害的恶里曲曲折折地开出一朵花来。

　　●拍了四个时空，记住了陈楚生的真实，王力宏的回家，章子怡的笑与泪，张震的不开心。还有导演的野心大。

　　●影片中从前那个时代的年轻人都太美好了，姿态笔直，青春就应该是那个样子啊！珍贵如你，听从你心，愿你在这渺小人生里不要停止闪光，永远年轻，永远热泪盈眶。

　　●可以理解导演想表达的东西太多太宏大，而四条故事线之间的逻辑关联并没有交代得很清楚，似乎少了电影中救赎王敏佳的那双托底之手。结尾字幕伴随着一个个真实历史人物的闪回，让我真正对这部电影肃然起敬起来，那些漂浮在空中虚无缥缈的情怀，也才真正有了落脚之处。

　　●整体像是散文，形散而神不散。四个时代背景，把一堆小故事连在一起，贯穿其中的主题是：在时代的洪流下，渺小的个人该何去何从，唯有立德立言，无问西东。问题是这些繁多的故事泥沙俱下，好的地方要拍手称绝，比如战争中的诗意，静坐听雨；差的地方简直要……比如张震都救不了的现代戏，尴尬